Programa 21 Febrero 2009

· Israel Kamakawiwo'ole & The Mákaha Sons Of Ni'ihau - Kumulipo / E Pua Ana Ka Makani (2008 - Unforgettable) Tropical Music
· Tingstad And Rumbel - Chinese Lullaby (2009 - Leap Of Faith) Cheshire Records
· Julia - Innocenza (2008 - Mariposa) Dusty Lewels Records
· Girish - Shiva Shakti (2005 - Shiva Machine) Ajna Music
· KevOz - Lakefront (1998 - Lakefront) Kevin R. Osborn
· Alexander Daf - Next To Field (2008 - A Thousand Reasons To Be) Alexander Daf
· Create - Follow The Shoreline (2008 - Lost On An Island Of Adventure) Groove Unlimited
· Solar Fields - Discovering (2009 - [Movements]) Ultimae Records
· Anima Virus - And Old Wisdom (2009 - End Of the Eden) Decadance Records

Jah Wobble & The Chinese Dub Orchestra - Chinese Dub

Llega a España de la mano de Resistencia "Chinese Dub", el espectáculo de Jah Wobble & The Chinese Dub Orchestra.

Entre julio y agosto de 2008, el legendario bajista, productor, letrista y poeta Jah Wobble, ofreció en el Reino Unido en directo su nuevo proyecto "Chinese Dub", un espectáculo audiovisual anglo-chino, que combina su dub de marca con melodías chinas, tibetanas y mongolas, y una variada instrumentación.

"Chinese Dub", es el resultado de dicha experiencia, grabado en estudio y producido por Wobble, y cuenta con las voces de Gu Ying Ji, cantante mongola/tibetana, y Wang Jingqi, nacida en la provincia china de Yunnan, además de Zi Lan Liao, intérpetre de guzheng (cítara china) de fama internacional, la banda de Wobble (Clive Bell, flautas, Chris Cooson, guitarra y Mark Sanders, batería) y la excelente Pagoda Chinese Youth Orchestra de Liverpool, la joven orquesta china más antigua y grande de Europa
Este es un trabajo espectacular, donde se mezcla el estilo dub con las melodías e instrumentos de China, una forma de ofrecer al público occidental un concepto innovador y diferente, un espectáculo de concepto audiovisual para disfrutar de la magia y de la belleza capaz de transmitir la música China. Instrumentos clásicos chinos, percusiones, guitarras, teclados, flautas,... y unas espectaculares voces que nos van trasladando por este "Chinese Dub" desde el comienzo hasta el final de una forma mágica.

"Chinese Dub" es un espectáculo concevido como visual, pero que también podemos disfrutar cerrando los ojos y dejando pasar por nuestra mente las imágenes que estes sonidos van recreando, es una pequeña joya para seguir disfrutando con cada una de sus audiciones. Todos aquellos que les gusta la música China no se pueden perder este trabajo, pero tampoco se lo pueden perder todos aquellos que buscar descrubir cosas nuevas y salirse de los canones habituales.

Programa 14 Febrero 2009

ESPECIAL DIA DE SAN VALENTÍN / SPECIAL VALENTIN'S DAY

· Vangelis - Love Theme (1994 - Blade Runner) Warner Music
· Suzanne Ciani - The Velocity Of Love (1985 - The Velocity Of Love) Seventh Wave
· Jean Michel Jarre - Geometry Of Love Part 1 (2003 - Geometry Of Love) Aero Prod
· Klaus Schulze - Blanche (1977 - Body Love) Metronome Music
· Enigma - Gravity Of Love (2001 - Love Sensuality Devotion. The Greates Hits) Virgin
· Pulcher Femina - Lost Forever (2001 - Shadows Of The Lovers) Decadance Records
· Diana Krall - Bésame Mucho (2001 - The Look Of Love) The Verve Music Group
· Jon Brion - Here We Go (2002 - Punch-Drunk Love) Nonesuch Records
· Silk And Bamboo Ensemble - Bambú Morado (2008 - Traditional Chinese Music) ARC Music Productions

Sábado en La Casa de los Sueños

Ya está aquí el fin de semana y este sábado en La Casa de los Sueños tenemos preparado un tipo de evento que hasta ahora no habíamos tenido la ocasión de organizar.

Aarón Casado y Brais Afonso nos presentan "Taller de Batería". Estos dos fenómenos de la percusión montarán dos baterías en el escenario de La Casa e interactuarán con el público para enseñarnos diferentes ritmos, bases y técnicas de percusión, además, no podía faltar un drum-set de estos dos conocidos baterías.

Si quieres pasar un sábado diferente al ritmo marcado por Brais y Aarón, no dudes en pasarte por La Casa de los Sueños.

María de Medeiros presenta en Vigo su último trabajo en el marco del ciclo Caixanova Música Babel

La cita será el sábado 14 de febrero, a las 20.30 horas, en el Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural Caixanova de Vigo

María de Medeiros presenta en Vigo su último trabajo en el marco del ciclo Caixanova Música Babel

• La cantante portuguesa, más conocida por su faceta de actriz, nos presenta su primer proyecto exclusivamente musical

• El concierto se enmarca en el ciclo Música Babel, organizado por Caixanova, que comenzó el pasado mes de enero con la actuación de los estadounidenses Calexico

Maria de Medeiros presenta en Vigo su último trabajo “A little more blue” en el marco del ciclo Música Babel, organizado por Caixanova. El Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural de la caja de ahorros en la ciudad será el escenario del concierto el próximo sábado, día 14 de febrero, a las 20.30 horas.

A continuación, el domingo 15, a las 20.00 horas, la cantante portuguesa ofrecerá un nuevo concierto en el Teatro Rosalía de Castro de A Coruña dentro del ciclo Música con Raíces, promovido por Caixanova y el Concello herculino.

MARÍA DE MEDEIROS

“A little more blue”, ligeramente más “azul”, más melancólico, un poco “al lado” de la celebración festiva de una cultura llena de colores y contrastes. Este título de una de las canciones compuestas en el exilio por Caetano Veloso corresponde sin duda al espíritu de este viaje a través de un repertorio íntimo y fundamental. Un homenaje “azul” matizado por la distancia que nos separa de los años revolucionarios, manchada por la “nostalgia” de la cultura lusa.

La cantante, más conocida por su faceta de actriz de cine, forma parte de una generación de portugueses que no sólo ha sido acunada por la música brasileña, sino que estuvo verdaderamente formada por artistas como Chico Buarque, Caetano Veloso, Milton Nascimento o Gilberto Gil.

En el escenario estará acompañada por Pascal Salmon al piano, Edmundo Magalhaes en la percusión y Romulo Marques en el contrabajo.

MÚSICA BABEL

El ciclo Música Babel se plantea una vez más con el objetivo de acercarnos a culturas lejanas combinadas con lo que se hace dentro de nuestras fronteras. Se trata de un ciclo de seis conciertos que dio comienzo con la actuación del grupo estadounidense Calexico que nos presento su último trabajo, con el que están obteniendo el reconocimiento masivo de la crítica internacional. También intervendrán en este ciclo el quinteto de música persa Ensemble Rezvan, la cubana Omara Portuondo, la mexicana Lila Downs y la gallega Uxía.

Sistema de venta: www.caixanova.es y en el teléfono 902.504.500. El mismo día del concierto en la taquilla del Teatro del Centro Cultural Caixanova en horario de 18.00 horas hasta media hora después del comienzo del concierto.

Precios: Butaca: 18 euros; Anfiteatro 1º: 17 euros; Anfiteatro 2º: 15 euros; Anfiteatro 3º: 13 euros.

Rodrigo Rodriguez en New Age Reporter

Programa 7 Febrero 2009

· The Tunnel Singer - Earth Song (2008 - Beyond Stillness) Tunnel Singer Records
· Rodrigo Rodriguez - Divine Light (2007 - Beyond The Times) Kazane Records
· Yoshida Brothers - Storm (2008 - Best Of) Domo Records
· Maggie Sansone - Angels We Have Heard On High (1988 - Sounds Of The Season) Maggie's Music
· Syndromeda & Matt Howarth - Hidden In The Asteroid Belt (2008 - Mythical Pursuit) Horizon Music
· Tranquillity - State Of Mysteria (2001 - Core) Invisible Shadows
· Jonteknik - Alpe D'Huez (2009 - King Of The Mountains) Jonteknik Music
· Nadia Sohaei - Talking To Myself (2009 - Talking To Myself) Decadance Records

Solar Fields - [Movements]

Nueva publicación del fantástico sello francés Ultimae Records, un sello donde solo tiene cabida el mejor ambient contemporáneo, que aplica perfectamente su lema de "panoramic music for panoramic people" y entre los grandes proyectos que publica se encuentra, sin lugar a dudas, "Solar Fields", el nombre artístico del sueco Magnus Birgersson.
[Movements] es el sexto trabajo de este compositor - productor, son once temas presentados en un magnífico digipack, como es norma habitual de la casa,colores oscuros, elegantes, acompañados de un precioso libreto, con una fotografía representativa de cada uno de los temas y con una producción exquisita. La música desde el primero hasta el último de los temas es un recorrido por la mejor música electrónica convertida en ambient music, con secuencias, bases rítmicas, drums, un amplio espectro musical que alcanza la excelencia del género musical.
Los once temas aquí contenidos nos mueven por un terreno del que no vas a querer salir, la buena música se apodera de nosotros, el movimiento nos impulsa a seguir deseando escuchar más, tema tras tema nos sigue sumergiendo en ese movimiento, sin descanso, sin pausa, solo buena música, solo el mejor ambient contemporáneo. Magnus Birgersson es un magnífico productor - compositor y disco tras disco nos lo sigue demostrando, que ese movimiento musical que has iniciado no pare nunca.

Luis Paniagua y Farran Sylvan en concierto.

El Cielo en la Tierra

Luis Paniagua,lyra mitológica griega y voz

Farran Sylvan James, violín

El jueves 12 de febrero de 2009

En: la 15 edición del Festival International "Harpe en Avesnois"
Maubeuge (Norte de Francia).
Más información: http://www.harpeenavesnois.com

Programa 31 Enero 2009

· Edward Nicolay Artemiyev - Friendship (1999 - The Barber Of Siberia) Sony Classical
· Lisa Hilton - After The Fire (2008 - Sunny Day Theory) Lisa Hilton Music
· Nick Farr - Morning Coffee (2009 - The Ever Present Now) Winter Wate Music
· Michel Pépé - Le Totem Sacré (2008 - Le Chemin Du Nirvana) MP. Productions
· Axess - Beyond The Stars (2008 - Voices Of Dawn) Spheric Music
· Mythos - S.S.O. - 2 (2008 - Surround Sound Offensive) Mythos
· Josip Pesut - Hours (2008 - Demo) Josip Pesut
· Banco De Gaia - Heliopolis (Redwood Remix) (2002 - 10 Years) Disco Gecko Recordings
· Enigma - The Same Parents (2008 - Seven Lives Many Faces) Virgin Music
· Gennie - Fly High (2009 - Fly Hight) Gennie

Julia Cunningham - Mariposa

La fantástica harpista californiana Julia Cunningham presenta su nuevo disco titulado "Mariposa", un fantástico trabajo donde vuelve a quedar patente su maestría en la interpretación de ese instrumentos tan delicado y sutil como es el harpa.

"Mariposa" es un nuevo paso musical después de su "Peaceful Night", un trabajo donde la música va sobrevolando nuestros sentidos, donde vamos apreciando la sutileza de los sonidos creados por el harpa, de una manera sutil, elegante, preciosa.
Como si de una bella mariposa se tratara, la música va recorriendo el espacio que nos rodea, de una forma hermosa nos envuelve con sus sonidos, nos muestra sus coloridos musical, como una delicada mariposa que vuela a nuestro alrededor.

Innocenza

Programa 24 Enero 2009

· Mark Snow - In The Line Of Duty: Street War (1992 - In The Line Of Duty) Intrada
· John Gregorius - Mercy (2008 - Heaven And Earth) O3E
· John Lutrell - Sonambulistic Journey (2009 - Sonambulistic Journey) John Luttrell
· Remy - The Day Before We Die (2008 - This Is Not The End) AKH Records
· Andy Pickford - Binarhythm (2006 - World Wide Kind II) Earth Academy Records
· Michael Brant DeMaria - The Dream (2008 - Siyotanka) Ontos Music
· Cadence Spalding -Trust In Love (2009 - Save The World) Sound Manipulations

The Tunnel Singer - Beyond Stillness

Nuevo trabajo musical de Lee Ellen Shoemaker, también conocida como "The Tunnel Singer", una mujer que desde la primera vez que la escuchamos, nos ha fascinado con su voz, impresionante y profunda, y con su música, creando ese efecto tan particular que asemeja que está interprentando sus canciones dentre de un túnel o de una catedral.

Escuchar a Lee Ellen Shoemaker es adentrarse en otro mundo, en un lugar de resonancias y voces profundas que nos trasladan a lo más recóndito de nuestro ser. La primera vez que escuché a este mujer, quede fascinado por esa sensación que es capaz de crear, "Beyond Stillness" que es el título de su nuevo trabajo, continúa por la senda que nos ha señalado.

Una recomendación, poner la música de Lee Ellen Shoemaker a medio volumen, en una habitación a oscuras y cerrar los ojos, sentiréis que estáis volando hacia un lugar desconocido, hacia el interior de vuestro ser, es una experiencia fascinante.

"Beyonnd Stillness", un disco para ir más allá.

Gueta na Fonte presenta "Camín d´Arcana" en la FNAC

El grupo asturiano de folk melódico Gueta na Fonte presentará su nuevo trabajo "Camín d´Arcana" en la sala de conciertos de la FNAC de Parque Principado de Oviedo - Asturias.
El concierto presentación será el Sábado 24 a las 19 horas.

www.guetanafonte.com

A artista israelí Noa actúa en Teatro Salesianos de Vigo

O Teatro Salesianos acollerá tamén o 24 de xaneiro o concerto acústico da cantante Concha Buika

As entradas para os dous concertos á venda na web www.caixagalicia.es e no teléfono 902434443

A Fundación Caixa Galicia patrocina o concerto acústico que o vindeiro 21 de febreiro, ás 20.30 horas, ofrecerá a artista israelí Noa no Teatro Salesianos de Vigo.

As entradas para asistir a este recital, no que Noa estará acompañada por un cuarteto acústico, poden adquirirse no Despacho de Billetes de Caixa Galicia (www.caixagalicia.es) ou no teléfono 901 434443 au prezo de 25 euros.

No seu último disco, Genes&Jeans, Noa resume as súas experiencias artísticas, persoais e vitais. Neste álbum están as raíces iemenís de Noa e a súa educación familiar nesa cultura, o seu paso polos Estados Unidos e a súa vida presente en Israel.

Achinoam Nini, Noa, é a máis destacada artista israelí, tanto polos seus concertos como polas súas gravacións discográficas. Nacida en Tel-Aviv en 1969, viviu en Nova York dende os dous anos ata que regresou a Israel aos 17.

Noa estudou música no Rimon School, onde coñeceu o seu compañeiro e colaborador Gil Dor. Xuntos escribiron e realizaron catro álbums de enorme éxito en Israel e outros catro álbums internacionais, Calling, Blue Touches Blue, Now e Genes & Jeans.

As maiores influencias de Noa veñen de cantautores dos anos 60 como Paul Simon, Joni Mitchell ou Leonard Cohen. En 1990 foi galardoada co Crystal Award polo World Economic Forum en Davos (Suíza), onde actuou en diversas ocasións xunto a artistas palestinos, e onde participou en numerosos encontros relacionados coa paz en Oriente Medio e co papel da arte e dos artistas no seu favor.

Tamén a convidaron a cantar en Oslo con motivo do aniversario do acordo de paz asinado naquela cidade, nunha actuación que contaba coa presenza entre o público de Bill Clinton, Ehud Barak, Yasser Arafat e o Rei de Noruega.

Álvaro Muras en directo

Viernes 23 enero.

Sala Son. Cangas de Morrazo. Pontevedra.

Hora: 23:00h. Entrada 3euros.

Formación del grupo de Funk fusión experimental.

Batería: Bruno Couceiro. Percusión: Karlos Barral. Saxo: Dubi. Baixo eléctrico: Alvaro Muras.

Grupo: www.alvaromuras.com

Sala: www.salason.com

Rede Galega 09: www.musicaovivo.info/web/axenda.php

Programa 17 Enero 2009

· Kitaro - Free Flight (2008 - Best Of Hearts Of Space Nº 1 "First Flight") Hearts Of Space
· Markus Deuter - The Key To Conscience (2006 - Trepanation) Lotuspike
· Robert Scott Thompson - The Moon And Certain angles (1995 - Air Friction) Aucurant Records
· I Awake - Reflecting Impulses (2008 - [The Core]) Ultimae Records
· Johnson / Hammer - Bamboo Forest (1980 - Hip Address) Jan Hammer
· Álvaro Muras - Latidos Desde El Fuego (2008 - Demo) Álvaro Muras
· Gueta Na Fonte - Nel Monte Las Médulas (2008 - Camín D'Arcana) Mist Of Time Records
· Loreena McKennitt - The Seven Rejoices Of Mary (2008 - A Midwinter Night's Dream) Quinlan Road
· Joji Hirota & The Taiko Drummers - Harvest (2008 - Best Of China & Japan) ARC Music
· Intelligentsia - Interstella (2003 - Civilizations) AMP Records & Music

Axess - Voices Of Dawn

El sello alemán Spheric Music tras el cual se encuentra el sintetista Lambert Ringlage sigue endulzando a todos los seguidores de la música electrónica con buenos trabajos, en esta ocasión le ha tocado el turno al nuevo disco de "Axess".
¿Qué es "Axess"? Es el nombre que utiliza el sintetista alemán Axel Stupplich en sus trabajos en solitario, ya que este hombre tambien es conocido por ser el fundador de un muy interesante proyecto como es Pyramid Peak y de colaborar con Max Schiefle para formar Maxxess.

La música de Axess sigue el estilo de la música electrónica de finales de los '70, la época grandiosa de este estilo, continuando las pautas marcadas por gente como Tangerine Dream o Jean Michel Jarre, música melódica, llena de pautas electrónicas y con hipnóticas secuencias

"Voices of Dawn" son once temas, casi setenta minutos de buena música electrónica, desde su comienzo espectacular con "Beyond the Stars" pasando por "Stonehenge" (lugar al que hace referencia la portada) hasta rematar en "Voices of Dawn" (tema que le da título al trabajo), por el medio otros grandísimos temas como "The Returns of Nebiru" ó "Endless Dreams".

"Axess" es uno de esos proyectos que nos encanta escuchar, su música nos traslada a épocas gloriosas de este estilo musical, pero con un sonido muy actual. Esperemos que como el alba, este trabajo ilumine a toda una serie de seguidores y compositores para que vuelvan a recuperar la confianza en un estilo que siempre ha estado vigente.

Rodrigo Rodriguez en directo en la TV de Mallorca

Rodrigo Rodriguez Live Concert TV Mallorca

Rodrigo tocara el dia 15 de Enero en directo en los estudios de TV Mallorca.

Con la colaboracion de Mariko Soma ,pianista Japonesa y Hernan Livolsi con el Didgeridoo y Djembe.

www.rodrigo-rodriguez.com

Cadence Spalding - Save The World

"Save The World", hermoso título par el primer trabajo en solitario de la cantante californiana Jennifer Spalding, conocida musicalmente como Cadence Spalding.

Conocimos la voz de esta cantante en el disco "A Star Is Born" de Mars Lasar y para nosotros supuso el nacimiento de una nueva estrella, una mujer que nos fascinó desde ese mismo instante. Su voz es delicada, dulce, hermosa y acompañaba perfectamente las melodías creadas por Mars Lasar para ese trabajo, ahora llega la puesta en solitario en este "Save The World", un trabajo donde cuenta con la magnífica producción y los teclados del propio Mars Lasar.

"Save The World" es un hermoso trabajo, un disco para disfrutar y soñar, un disco para degustar tranquilamente, un manjar musical, desde su comienzo hasta su final, once temas de ensueño con una preciosa instrumentación que se mueven entre lo clásico, el pop y la new age, pero por encima de todo, la voz, esa voz cálida de Cadence Spalding que parece trasladarnos a un mundo mágico donde solo existe la belleza y la felicidad.

El menú de este "Save The World" no termina ahí, ya que este disco trae un magnífico regalo que es un DVD donde nos encontramos los temas contenidos en el disco pero superpuestos sobre hermosas fotografías realizadas por el propio Mars Lasar, unas hermosas panorámicas que son un acompañamiento perfecto para la música y para esta maravillosa voz.

"Save The World", qué hermoso título para un hermoso trabajo, el primero en solitario de Jennifer Spalding, esperemos que nos siga ofreciendo muchos más, porque voces así son las que nos gustan disfrutar, esas que podemos degustar poco a poco, que nos gustan porque nos hacen soñar, nos hace apreciar la belleza que nos rodea en este mundo que nosotros mismos nos encargamos de destruir, "SALVEMOS EL MUNDO", gracias Jennifer.

El grupo estadounidense Calexico inaugura en Vigo el ciclo “Música Babel” de Caixanova

• El grupo se caracteriza por incorporar en su sonido una ecléctica variedad de música, destacando el folk del suroeste de Estados Unidos y del norte de México, combinado con rock independiente. El concierto está generando gran expectación y atraerá a Vigo a numerosos fans de fuera de la comunidad gallega

Vigo, 12 de enero de 2009.- Calexico inaugura en Vigo el ciclo “Música Babel” que organiza Caixanova durante el primer semestre del año. El Teatro-Sala de Conciertos del Centro Cultural de la entidad financiera en la ciudad olívica será el escenario del concierto el próximo viernes 16 de enero, a las 20.30 horas. Calexico llegan a Galicia para presentar su último trabajo, “Carried to dust”, con el que están obteniendo el reconocimiento masivo de la crítica internacional.

CALEXICO

Sus dos líderes, Joey Burns (voz y guitarra) y John Convertino (batería), comenzaron a tocar juntos en la banda angelina Giant Sand antes de fundar Calexico. Su primer disco, “Spoke” (1996), fue una edición limitada a 2.000 copias grabada para la compañía independiente alemana Hausmusik. Tras firmar con la compañía Quarterstick Records cambiaron su primer nombre por el de Calexico y un año después reeditaron su primer álbum bajo el nombre definitivo del grupo.

En 1998 grabaron “The Black Light”, que recibió excelentes críticas en la prensa musical, y un año después “Road Map”, un disco en directo de tirada limitada. Editaron su siguiente álbum, “Hot Rail”, en 2000, en el que su sonido sufrió una evolución al incorporar instrumentos como violines, trompetas y trompas, así como influencias del jazz y la música mariachi. Otros trabajos del grupo son “Giant Sand Chore of Enchantment”, “Travellal”, “Tete a tete”, un disco compartido con el dúo francés Amor Belhom Duo, y las recopilaciones “Even My Sure Things Fall Through” y “Aerocalexico”.

Después de su álbum en directo “The Scraping”, en 2003 editaron su cuarto disco de estudio, “Feast of Wire”, con el que entraron por primera vez en la lista Billboard de los discos más vendidos. Su quinto trabajo oficial, “Garden Ruin” (2006), se centraría más en la parte vocal y las guitarras. Ahora regresan con “Carried to Dust” (2008), con el que están obteniendo el reconocimiento masivo de la crítica internacional.

Música afro flamenca de Concha Buika en el Teatro Salesianos de Vigo

La Fundación Caixa Galicia patrocina el concierto que el próximo sábado día 24 de Enero a las 20:30 horas ofrecerá la artista mallorquina de raíces guineanas Concha Buika en el Teatro Salesianos de Vigo.

Artista creadora de arreglos y compositora autodidacta, Buika, que presentará el público de Vigo su tercer álbum, "Niña de Fuego", es una cantante que se siente comoda en todos los estilos.

Las entradas para asistir a este concierto estarán a la venta a partir del lunes día 12 en tel teléfono 902434443 y en la Taquilla de Caixa Galicia (www.caixagalicia.es) a un precio de 22 euros.

En este nuevo trabajo, Buika vuelve a visitar la copla, interpreta por primera vez la ranchera y canta algunos temas compuetos por ella misma.

El álbum "Niña de Fuego" está formado por canciones de amor y, sobre todo, de desamor. Se trata de once composiciones en las que combina todos los que estilos que junto a lo sorprendente de sus letras y la sensualidad de su voz hacen de Concha una artista única en el panorama español.

Concha Buika

Nace en Palma de Mallorca en 1972 donde vivía su familia, originaria de Guinea Ecuatorial. Su trayectoria musical comienza cantando en bares y clubs de Mallorca.

En el año 2000 llega a Las Vegas, donde trabaja en casinos como doble de Tina Turner y The Supremes y donde es invitada por la dama del jazz Rachelle Ferrell a cantar en el Club Blue Note. Más tarde se instala en Madrid y publica su primer disco en el que demuestra las infinitas posibilidades de su voz.

Con su segundo disco "Mi niña Lola" producido por Javier Limón, recibe el crédito, el reconocimiento y los premios a la Mejor Producción Musical y Mejor Álbum de Canción Española de los premios de la música y el premio de la crítica fonográfica alemana.

Programa 10 Enero 2009

· Vangelis - Part 1 (2007 - El Greco (O.S.T.) Universal Music
· David Arkenstone, Nicholas gunn, Loren Gold, Johannes Linstead - Apasionado Uno (2008 - Live!) Gemini Sun Records
· Max Corbacho - No Day Nor Night (2008 - BreathStream) ad21music
· Ashley/Roedelius/Story A.R.S. (e) - Gefängen (2008 - Errata) Nepenthe Music
· Robert Rich & Faryus - Zerkalo Part 3 (2008 - Zerkalo) Robert Rich
· Kees Aerts - Put Me Down, Scotty (2008 - If One Door Closes) Groove Unlimited
· Francis Rimbert - La Dame De Coeur (2006 - Sound Of Vintage Volume 1) Francis Rimbert
· Chen Dacan Chinese Ensemble, Soloist Li He - Gu Xiang (2008 - Classical Chinese Folk Music) ARC Music

Michael Brant DeMaria - Siyotanka

Michael Brant DeMaria nos presenta su tercer trabajo dentro de la serie "Healing Sound Series" donde están incluidos "The River" and "Ocean".

Michael Brant DeMaria es además de músico y compositor, un psicólogo que considera que la música es una herramienta excepcional para ayudar a la sanación del cuerpo y de la mente humana. Ha colaborado con gente de la taya de los ganadores de un Grammy Mary Youngblood y Bill Miller y nominados a los Grammy como David Darling y Carlos Nakai y también con Coyote Oldman, Peter Phippen, Jeff Ball y Ash Dargan.
La "Siyotanka" es un flauta tradicional de los indios americanos, algunos la denominan como flauta de amor, produce unos sonidos muy bellos llenos de dulzura, esos sonidos son interpretados de forma magistral por el compositor, unido al sonido de los sintetizadores, pianos y percusiones que logran actualizar las composciones, pero siempre manteniendo la magia de la música de los indios americanos.

"Siyotanka" son más de 70 minutos de música, 12 temas llenos de magia que transforman la música en belleza, sonidos de los indios americanos, sonidos de la naturaleza, sonidos llenos de sentimiento para hacer que nuestro cuerpo y alma se encuentren con nosotros mismos.

Michael Brant DeMaria ha creado un precioso trabajo, lleno de bellos sonidos y lleno de espíritu que nos ayuda a creer en nosotros mismos y a reconciliarlos con la naturaleza que nos rodea.

Best of hearts of space Program No. 1 "First Flight"

Llega a España de la mano de Resistencia el disco "Best of hearts of space. Programa No. I First Flight"

Este disco está publicado por el prestigioso sello estadounidense Hearts of Space, sello especializado en la denominada música "new age" y es editado con motivo de la conmemoración del 25 aniversario del comienzo de la aventura radiofónica del mítico programa del mismo nombre a través de la emisora NPR, para ello nada mejor que editar un cd que incluye los temas de ese primer programa titulado "First Flight" emitido en 1983.

El disco incluye temas de Kitaro, Irene Papas & Vangelis, Thomas de Hartmann, Michael Stearns, Deuter, Paul Lloyd Warner & Steve Kindler, Charles Lloyd y David Darling.

Este es un disco especial para los amantes de estos estilos musicales, significa el comienzo de la emisora que más prestigio le ha dado a la música "new age", toda una leyenda y nada mejor que recordar la música de su comienzo para seguir apreciando su grandeza.

Actuación de Rodrigo Rodríguez el 9 de Enero.

Rodrigo Rodriguez actuara el proximo viernes 9 de enero del 2009 en el Teatro Xesc Forteza de Palma de Mallorca.

Con el protagonismo de la Flauta Shakuhachi, Rodrigo interpretara piezas de Joe Hishaishi, el compositor minimalista de cine Japones.

La Gala celebra el 30 aniversario de Amnestia Internacional España.

www.rodrigo-rodriguez.com

Álvaro Muras actúa en Vigo el Jueves 8 de Enero.

Actuación del bajista Álvaro Muras en solitario acompañado de unas bases rítmicas.

Será el:

Jueves 8.
Pub Parrafadas.
Avda. das Camelias, 29. Pontevedra.
Hora: 21:30. Entrada libre.

www.myspace.com/pubparrafadas
www.alvaromuras.com

Programa 3 Enero 2009

· Jeff Johnson & Brian Dunning - The Healing Dream (2003 - Patrick) Ark Music
· Michael Logozar - Linger (2007 - Coming Into View) Michael Logozar
· Bruno Sanfilippo - Piano Textures III (2007 - Piano Textures) ad21music
· Rudy Adrian - Pathway (2008 - Desert Realms) Lotuspike
· Ian Boddy - Slide (2008 - Slide) DiN
· Ron Boots - 8:00 Sunday Morning (2008 - Mea Culpa) Groove Unlimited
· Guillermo Cazenave - El Soñador No Muere (2008 - Pack) Astral
· Von Magnet - Growing vs Fading (2008 - Ni Prédateur Ni Proie) Jarring Effects Label
· Broadcast 2000 - Get Up & Go (2008 - Get Up & Go) Grönland
· LXT - Hey God (2008 - Death Club Entertainment) Decadance Records

Loreena McKennitt - A Midwinter Night's Dream

La cantante canadiense Loreena McKennitt nos presenta su nuevo trabajo "A Midwinter Night's Dream", un trabajo que incluye los cinco temas incluídos en "A Winter Garden" publicado originalmente en 1995 junto con ocho nuevas composiciones grabadas en el estudio de Peter Gabriel después de haber finalizado su gira europea.

En este trabajo Loreena nos muestra sus amplias influencias musicales pasando por la música clásica, la Celta o la hispano - árabe. El disco comienza con un precioso tema en el más puro estilo de Loreena, un tema donde nos muestra su poderío vocal títulado "The Holly & The Ivy", "The Seven Rejoices Of Mary" es otro magnífico tema que nos lleva a las épocas medievales, "Noël Nouvelet!" un tema francés del siglo XVI ó "God Rest Ye Merry, Gentlemen" un tema tradicional inglés del siglo XVIII que inclue arreglos Orientales, esto es tan solo una pequeña muestra de lo que en este trabajo nos podemos encontrar.

Como siempre, Loreena se rodea de excelentes músicos entre los que podemos destacar a Abdelli (vocal, mandola), Brian Hughes (guitarra acústica y eléctrica. celtic bouzouki), Caroline Lavelle (cello), Hossam Ramzy (percusiones), etc.

"A Midwinter Night's Dream" es un cuento, una fantasía para soñar en pleno invierno con el brillo y el resplandor que nos traerá la primavera.

Chen Dacan Chinese Ensemble, Soloist Li He - Classical Chinese Folk Music

La música tradicional China es una gran desconocida en Occidente, poco a poco sellos como ARC Music nos la están mostrando para que podamos apreciar el gran valor artístico y cultural de estas composiciones, muchas de ellas milenarias.

"Classical Chinese Folk Music" son temas tradicionales del Folk chino interpretado por la Chen Dacan Chinese Ensemble compuesta por Chen Dacan (erhu), Chang Gouei (zhong ruan) y Zhao Zhen Ren (yangqin) y con la colaboración a la flauta de Li He.

Con la utilización de instrumentos milenarios como el erhu (violín de dos cuerdas), Dizi (flauta travesera china de bambú), Bawu (instrumento de viento de bambú con lengüeta), Ruan (laúdes de cuello largo y estructura redonda de cuatro cuerdas tradicionalmente hechas de seda) y el Yangqin (dulcémele amartillado con una caja de sonido trapezoidal) las composiciones que aquí nos encontramos, nos muestran parte de la cultura y la tradición de ese gran país que es China, para nosotros el gran desconocido.
"Classical Chinese Folk Music" es una forma perfecta de introducirnos en el folk chino, de conocer sus instrumentos, sus composiciones, de disfrutar de sus historias y de sus tradiciones.

Programa 27 Diciembre 2008

PROGRAMA RESUMEN 2008:

· Pepe Acevedo - Solo En Mi Imaginación (2007 - Lágrimas de Otoño) Mist Of Time Records
· Fiona Joy Hawkins - Iced Rain (2006 - Ice - Piano Slightly Chilled) Fiona Joy Hawkins
· Art Of Infinity - Drift Upon The Sky (2004 - Dimension Universe) Prudence
· Rey - Innovative Desert (2008 - Innovative Desert) Ulrik Rey
· Ron Boots - Hour Of The Wolf (2008 - See Beyond Times Look Beyond Words) Groove Unlimited
· Intelligentsia - Interstella (2003 - Civilizations) Earth Academy
· Mars Lasar - By The Sea (2008 - 11.05 Revival) Sound Manipulations
· Gandalf - Echoes From Ancient Dreams (2008 - Echoes From Ancient Dreams) Prudence
· Lisa Hilton - After The Fire (2008 - Sunny Day Theory) Lisa Hilton Music
· Nadia Sohaei - Talking To Myself (2008 - Talking To Myself) Decadance Records
· Silk And Bamboo Ensemble - Jasmine (2008 - Traditional Chinese Music) ARC Music

Vangelis - El Greco (O.S.T)

"El Greco" es la banda sonora compuesta por el maestro Vangelis para la película del mismo título, una coproducción hispano - griega dirigida por Iannis Smaragdis. Es muy curioso que sea una producción en la que participa España, ya que la banda sonora, editada por Universal Music Grecia, ha tardado más de un año en ser distribuida en nuestro país ya que hasta el momento, esta banda sonora pubicada en el 2007, solamente se podía conseguir en Grecia.

El disco presentado en digipack y que incluye un libreto con imágenes de la película, está dividido en 18 cortes y son casi 47 minutos de música. Toda la música está compuesta, arreglada, producida por Vangelis salvo el Tema 5 que es una canción folk tradicional de Chania, Creta, arreglada y producida por Vangelis, Interviene la Coral de la Asociación Histórica, Cultural y Folklore de Chania, Creta, dirigida por Kritikes Maderes, el Tema 8 compuesto e interpretado por Psarantonis, con arreglos y producción de Vangelis y el Tema 11 escrito e interpretado por Loudovicos Ton Anogion, con arreglos y producción de Vangelis. Las voces que podemos escuchar en el disco pertenecen a la coral de la Radio Televisión Griega y Vangelis vuelve a contar con Frederick Rousseau, en este caso como asistente en producción de sonido y mezclas.

La música, como nos tiene acostumbrado el mestro Vangelis en sus últimas composiciones, es muy épica, muy grandilocuente, acompañada de magníficos coros y de unos estupendos arreglos, solo es necesario escuchar el primer tema para darnos cuenta de que estamos ante otra magnífica obra del maestro. Algunos podrían pensar que Vangelis se ha limitado a recuperar viejos temas de sus dos álbumes con el mismo título, todo lo contrario, salvo los temas reseñados, son composiciones nuevas y nos demuestran que sigue estando a la altura.

"El Greco" es una nueva banda sonora del maestro Vangelis, un disco que como todas las composiciones de este grandísimo músico, brilla con luz propia.

Álvaro Muras en Concierto

Actuación del grupo del bajista coruñés Álvaro Muras en una noche especial de Funk fusión experimental. El concierto tendrá una parte de temas propios, otra de versiones y otra participativa con la idea de micrófono abierto para una expresión libre en la que el público será el protagonista.

Será el:

Viernes 26 en
PAPANDUXO.
Rúa San Xulián, s/n. Friol. Lugo.
Hora: 00:00h
Entrada libre.
www.papanduxo.com

www.alvaromuras.com

Programa 20 Diciembre 2008

· Within Temptation - Aperture (2008 - Black Symphony) Roadrunner Records
· Brian Kelly - Heaven On Earth (2008 - Afterplay) Skylight Music
· Dyan Garris - Golden Child (2008 - Eight) Journeymakers
· Interoceánico - El Cielo (2008 - Where The River Shines) Hiroya Tsukamoto
· Synth.nl - Stratosphere (2008 - AtmoSphere) Groove Unlimited
· Ludovico Einaudi - Fuori Dalla Notte (1999 - Eden Roc) Ponderosa Music and Art
· Rivertribe - Morning Prayer (2008 - Didgeridoo Fantasy) Music Mosaic
· Eva Cassidy - Summertime (2008 - Somewhere) Blix Street Records
· Alice Sweet Alice - Glass Houses (2008 - Glass Houses) ASA

Robert Rich and Faryus - Zerkalo

Nuevo trabajo de Robert Rich, en esta ocasión, en colaboración con el compositor ruso Andrey Sadovnikov, más conocido como Faryus. Andrey es un compositor y DJ que vive en San Petesburgo y fundador del sello Faria, su música se mueve en el ambient con un estilo de música meditativa y profunda y ha colaborado con gente tan conocida dentro del ambient como Alio Die y Öophoi.

"Zerkalo" es una excepcional colaboración entre estos dos grandes compositores del ambient, un disco exclusivo y limitado a 1000 copias y publicado en Rusia, aunque se puede conseguir en USA.

De esta unión solo podía salir una obra magnífica, además si se plantea como un pequeño homenaje a las películas del genio Andrey Tarkovsky el reto ha quedado marcado, pero después de escuchar este trabajo se puede decir que ampliamente superado. Escuchar "Zerkalo" es sumergirnos en las profundidades de los ambientes que Tarkovsky definía en sus películas, muestras como Stalker, The Mirror o Solaris, con música compuesta por Edward Artemiev son un ejemplo de lo que comentamos, todos aquellos que hayan podido visionar estos filmes saben a lo que nos referimos y sino lo han hecho todavía se lo recomendamos. "Zerkalo" son seis temas unidos entre si para crear una suite de casi 60 minutos de música profunda, música hipnótica, de esa que nos hace sumergir en los más profundo de nuestro ser, en esos mundos en ocasiones tenebrosos y llenos de desesperación, que nos hace reflexionar y que también expresaba Tarkovsky en sus películas y la verdad, es que este trabajo, bien podría ser una banda sonora para alguna de ellas.

"Zerkalo" un disco para descubrir la fusión musical de estos dos grandes compositores, una fusión que esperemos que se vuelva a repetir muy pronto, un disco para disfrutar de la mejor música ambient, para sumergirnos en lugares profundos y para adentrarnos en nuestro propio interior.

Rodrigo Rodriguez en concierto dia 20 de diciembre

Rodrigo Rodriguez presentará un concierto de musica Classica Japonesa, introduciendo el Shakuhachi instrumento de viento Japones.

Instrumentos usados por Rodrigo:

Shakuhachi

Hang Drum

Zither

Dilruba

Más info: www.sataronja.com

Max Corbacho - BreathStream

Nuevo trabajo de Max Corbacho, el fantástico compositor español, alumno aventajado de Steve Roach.
"BreathStream" es el titulo de este nuevo disco, un trabajo que continúa la senda marcada por su anterior disco "The Talisman".

Este compositor es un hombre que siempre nos ha sorprendido por la profundidad de sus composiciones, esos acercamientos a esos lugares subterráneos, oscuros, en ocasiones difíciles de llegar a ellos, pero que Max consigue transportarnos de manera excepcional a través de su música. "BreathStream" no es una excepción, es un disco donde el compositor a través de sus texturas y sus harmonías nos va trasladando por lugares inimaginables, por paisajes profundos y oscuros, por lo más profundo de nuestro ser.

Aquí nos encontramos más de setenta minutos de música repartidos en siete temas de sonidos profundos, siete temas de esos sonidos que solo músicos como Max Corbacho nos saben aportar y es que en este trabajo, con solo leer el título y comenzar a escuchar el primer tema ("The Luminous Space") ya nos sirve para hacernos una clara idea de lo que aquí nos vamos a encontrar.

Magnífico disco para todos aquellos seguidores de esos sonidos más profundos y oscuros, que nos sirven para viajar por el espacio o para sumergirnos en lo más profundo de nuestro ser.

A.R.S.(e) - errata

Decir A.R.S.(e) es lo mismo que decir Dwight Ashley, Hans Joachim Roedelius y Tim Story, o es lo que es lo mismo, tres genios de la música contemporánea, estos tres hombres se han reunido en el estudio que Tim Story tiene en Ohio para dar lugar a esta obra titulada "errata" y publicada por el sello Nepenthe Music.
Para la creación de este trabajo, los tres compositores se han basado en el movimiento surrealistra francés, más en concreto del denominado "Exquisite corpse" cuyos principales impulsores fueron Nicolas Calas y Max Ernst. El curioso nombre deriva del resultado de las primeras letras y de la técnica: Le cadavre / exquis / boira / le vin / nouveau.

La unión de estos tres compositores da lugar a un disco totalmente surrealista, como lo que pretendían los compositores. Los seguidores de estos compositores ya conocían colaboraciones entre ellos, pero nunca los tres juntos, "errata" es esa unión, aquí nos encontramos la melodiosa música de Roedelius, los matices que Story añade a su música y los sonidos de Ashley.

Este trabajo son diez composiciones, diez temas para sumergirnos en el surrealismo sonoro que nos recrean los tres compositores, algunos de ellos de desarrollo muy corto pero intensos como "sublunary" o el propio que le da título "errata" pero otros de desarrollos largos y profundos como "squiggle".

Estos tres compositores individualmente son magníficos, su unión ha creado un trabajo como ellos pretendían, surrealista, un trabajo que requiere varias escuchas para reconocer todo lo que aportan, como una buena obra surrealista, no llega con una primera impresión, se necesita volver a escuchar para apreciar todos los matices que esta obra incorpora. Un disco que no podemos dejar de tener, en pocas ocasiones podemos ver reunidos a tres grandes de la música contemporánea como son los aquí presentes.

Rudy Adrian - Desert Realms

Una de las referencias actuales de la música ambient, el sello Lotuspike, nos presenta el nuevo trabajo del compositor neozelandés Rudy Adrian.
Rudy Adrian es un hombre que a nivel compositivo bebe fundamentalmente de dos fuentes, la llamada Berlín School y de la música ambient de la escuela norteamericana, en esta ocasión se vuelve a decantar en esta última para la creación de este trabajo, una faceta que este hombre maneja a la perfeción recreando profundos paisajes ambientados en lugares naturales de nuestro planeta, acompañados en ocasiones por sonidos de la naturaleza y todo ello con la maestría de uno de los grandes de este género.

"Desert Realms" es el título de su nuevo trabajo, un disco que está inspirado en un viaje que el compositor realizó al "The Arches and Canyon Lands National Parks" en Utah en el año 2002 junto al músico Robert Carty y Patricia Sandoval. Rudy traslada a su trabajo toda la profundidad y misticismo que esos paisajes pueden inspirar, lugares llenos de historia, de grandiosidad que nos hacen empequeñecer antre la grandiosidad de nuestro planeta. En los temas "Pathway" y "Cloudburst" cuenta con la colaboración del flautista Nick Prosser que aporta más misticismo a los paisajes electrónicos que recrea Rudy Adrian.

"Desert Realms" es un disco de música ambient, un disco inspirado en paisajes impresionantes que hacen empequeñecer al ser humano, un disco que traslada esas sensaciones para que todos aquellos que no hemos estado en esos lugares nos hagamos una pequeña idea de lo que nos podemos encontrar, un disco para recrear la soledad y la inmensidad.

Concierto: Tsukiko Amakawa+Núcleos O.m.e.ga.

El Centro de Novas Tecnoloxías do Pico-Sacro (TPS) continúa el 3º ciclo anual de sesiones vibracionales en la Sana Nasa de Compostela. Por tercera temporada, continúan las sesiones vibracionales del TPS centradas fundamentalmente en la investigación de la riqueza de la improvisación libre, así como en la articulación y despliegue del inmenso potencial del proyecto O.m.e.ga (Orquesta de Música Espontánea de Galicia).

Sesión Vibracional Miércolres 3 decembro. 21.30 h Outsider convidada+ núcleos O.m.e.ga.
http://www.salanasa.com/

Tsukiko Amakawa: Piano, Electrónica. Xapón.
http://www.myspace.com/tsukikoamakawa
Pablo Pérez: contrabaixo. Galicia.

Carlos Castro: vibráfono. Galicia.

En cada una de estas sesones de trío a ciegas, en la que se retoma la idea de combinar unidades mínimas de experimentación sonora, de una banda toman partido dos núcleos dinámicos de Omega que actúan en formato solo o dúo y así mismo ejercen como anfitriones de la invitada especial, una pianista japonesa que mostrará en solo y en trío su idea personal y musical de la creación a tiempo real y su línea básica de investigación y desarrollo de las posibilidades vibracionales en las sesiones de improvisación libre.

Programa 29 Noviembre 2008

· Pepe Acevedo - La Dama De Las Nieves (2008 - La Dama De Las Nieves) Mist Of Records
· Guillermo Cazenave - Nébula (2008 - Ser) Astral
· Methuselah - Life Is A Mystery (2008 - Tribute To Freedom) No Rules Music
· Art Of Infinity - Endless Future (2008 - Endless Future) Prudence
· Richard Bone - Paetr Pax (2008 - sudden Departure) Quirkworks Laboratory
· Andreas Akwara - Movements II (2006 - Occult Sanctum) AA Music
· Volt - Extinction (2008 - HjVi) Groove Unlimited
· Silk And Bamboo Ensemble - Jasmine (2008 - Traditional Chinese Music) ARC Music Productions

Ian Boddy - Slide

Nuevo trabajo del compositor británico Ian Boddy, presentado por su sello DiN, un lugar de encuentro para algunos de los mejores compositores contemporáneos de música electrónica.
"Slide" es el título de su nuevo composición, representa su trabajo número 16 en solitario, un disco donde Ian nos sigue mostrando sus habilidades en las composiciones electrónicas pero que aprovecha para presentarnos su nuevo "juguete", un teclado que utiliza las Ondas Martenot (inventadas en 1928 por Maurice Martenot).

"Slide" son nueve temas de desarrollos profundos, con esos paisajes que también es capaz de recrear el compositor, con esos momentos álgidos de ambient contemporáneo, con esos sonidos analógicos, todo ello acompañado del sonido particular de las Ondas Martenot. Desde "The Probability Of Doubt" pasando por "Slide" que le da título al disco o "Yesterdays Memories" hasta llegar a "The Possibility of Existence" podemos disfrutar de una serie de composiciones que nos hacen recordar que estamos ante uno de los compositores contemoporános más admirados de la música electrónica, sus ideas son brillantes, sus paisajes álgidos, sus desarrollos muy logrados, un verdadeor placer para disfrutar con los ojos cerrados.

"Slide" un disco para dejarse deslizar entre sus notas, entre sus sonidos analógicos, sus sonidos electrónicos y eses sonidos tan especiales como son las Ondas Martenot.

Klauss - Música Electrónica

Klauss, música electrónica

A 20 años de su fundación Klauss, ícono de la música electrónica latinoamericana, realizará un concierto conmemorativo en el que además presentará al público su nuevo disco “e”, editado por el sello Sonoamérica. En este concierto, junto a la nueva formación de Klauss (Ernesto Romeo-Francisco Nicosia), tocarán ex-miembros del grupo y músicos invitados: Walter Alderete, Osvaldo Favrot (Espíritu), Bruno Sanfilippo (BCN e-Sound), Alejandro Pavlovic, Marina Wilensky, Gerardo Farez, Ezequiel Silberstein, Pablo Leocata, Joaquín Franco, Maxi Guizzardi, Pablo Gejman, Javier Drucaroff y Dos Mamuts. y se llevará a cabo el Viernes 28 de noviembre en la Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131, Buenos Aires) a las 22hs., con una entrada de $25. www.ciudadculturalkonex.org www.ticketek.com.ar

Fundado en 1988 por Ernesto Romeo junto a Alejandro Vazquez, Klauss pasó por varias formaciones, grabó “Cielos Móviles” en 1995 y “Metales Perfectos” en el 2000 (ambos con excelentes críticas en los principales medios de prensa) y realizó conciertos en las más importantes salas de la Ciudad de Buenos Aires (Teatro San Martín, Centro Cultural Recoleta, La Trastienda , Museo de Arte Moderno, Parakultural, Babilonia, etc.) y en festivales como Creamfields, F.I.V. y Bs. As. Hot Festival.

A partir de 1998 comenzaron las distintas presentaciones internacionales, que incluyeron conciertos en Madrid, Nueva York, Barcelona, Bogotá y Montevideo. Paralelelamente, Ernesto Romeo desarrolló una intensa actividad: se integró a la histórica banda de rock progresivo Espíritu, fue miembro de Pez, realizó la gira Tango Venus por Japón (el disco en vivo en Tokio, “ La Vida y la Tempestad ” ganó el premio Gardel revelación en tango), grabó con Babasónicos (en “Mucho”, “Infame” y “Jessico”), AVI, Jaime sin Tierra, NDI, etc. realizó los arreglos y producción electrónica de la serie de discos “TangoNuevo” de Jaime Wilensky, grabados junto a Pablo Agri, Leopoldo Federico, Andrés Linetsky, Néstor Marconi y Carla Pugliese, tocó en vivo con Los Natas (Niceto, N/D Ateneo), Medeski Martin & Wood (Gran Rex, Canecao - Río de Janeiro), Poseidótica (Centro Cultural San Martín), etc y desarrolló una importante actividad académica como profesor de la Universidad Nacional de Tres de Febrero y de O.R.T. y como conferencista sobre tecnología musical.

La participación de Klauss en el Festival Internacional Bipolar 2008 de Madrid mereció los más elogiosos comentarios… “los argentinos Klauss, lo mejor del festival, le extrajeron a la sala Gruta77 un sonido jamás escuchado allí… luego de su impresionante actuación, ya nadie podría volar tan alto como ellos…” www.clubbingspain.com

El nuevo disco de Klauss, “e”, se grabó entre los años 2003 y 2008 en los laboratorios de Klauss y profundiza el carácter vanguardista de la banda, caracterizada por su intensa búsqueda sonora (basada en el uso extremo de sintetizadores, secuenciadores y todo tipo de generadores electrónicos de sonido) y el intenso desarrollo de paisajes musicales. www.sonoamerica.com.ar

Klauss es:

Ernesto Romeo: sintetizadores y sistemas modulares, Mellotron, piano eléctrico, baterías electrónicas, órgano, secuenciadores procesadores y computadora.

Francisco Nicosia: sintetizadores, piano eléctrico, sampler, secuenciadores y procesadores.

Lucas Romeo (en presentaciones europeas): guitarra eléctrica, sintetizadores, procesadores.

www.klauss.com.ar

Ron Boots - Mea Culpa

Ron Boots, compositor holandés y confundador del sello Groove Unlimited, nos presenta un nuevo disco, segundo de este año 2008.
Su música como de costumbre es fascinante, lleno de colorido y de sonidos electrónicos de los que nos gustan a los seguidores de estos estilos musicales. Ron Boots es de esos pocos músicos que tienen la habilidad de no defraudar nunca, cada uno de sus trabajos es una muestra de su buen hacer, de sus ideas musicales, de sus recursos estilísticos, un placer para el oído.

"Mea Culpa" que es el título que lleva este disco, es una clara referencia de lo que es capaz de aportar Ron Boots. En el primer tema, cuenta con la colaboración de Harold van der Heijden y de Michel van Osenbruggen, pero este disco, es Ron Boots, su música queda patente en cada una de sus composiciones, con sonidos que en momentos nos recuerdan a la Berlín School, con otros que nos sumergen en el ambient, pero siempre con su toque personal, además, la voz, si, habéis leído bien, la voz de Ron Boots vuelve a aparecer en este trabajo y como siempre de forma magistral, en esta ocasión la encontramos en el tercer corte de este trabajo con un tema que lleva por título "The Roses in my Life". En total, el disco está compuesto por seis temas que nos harán disfrutar de la buena música electrónica.

"Mea Culpa" es un trabajo para todos los amantes de la música electrónica, para todos los seguidores de Ron Boots y para todos aquellos que disfruten escuchando buena música, esperemos que Ron siga entonando muchas veces el "Mea Culpa" con trabajos tan fascinantes como este.

Programa 22 Noviembre 2008

ESPECIAL PROGRAMA NÚMERO 250:

· Vangelis - Pulstar (1975 - Albedo 0.39) Vangelis
· Raphael Preston - Atlantis (2000 - Blue) Raphael Preston
· Venja - A Dash Of Soul (1996 - A Dahs Of Soul) Venja
· Yanni - Song For Antarctica (1991 - In Celebration OF Life) Yanni
· Ornamental Journey - Kenya (2006 - Natural Frequencies) Ozella Music
· Rüdiger Lorenz - Sibiria (1994 - Sibiria) Rüdiger Lorenz
· Beautiful World - In Existence (1994 - In Existence) Phil Sawyer
· Fatboy Slim - Right Here Right Now (2007 - The Greates Hits) Fatboy Slim
· Michael Andrews - Mad World (1999 - Donnie Darko) Michael Andrews
· Ron Boots - Dust In The Wind (2003 - Area Movement) Groove Unlimited