13 septiembre 2015

Las Grullas de Origami - Rodrigo Rodriguez

LAS GRULLAS DE ORIGAMI

 
Cuenta una antigua leyenda japonesa que si hacemos 1.000 grullas de Origami alcanzaremos una gran longevidad, al ser mil los días que una grulla tardó, partiendo del costado de una tortuga, en alcanzar el sol naciente. En el antiguo Japón y al verlas regresar año tras año con el ciclo migratorio, se pensaba que estos animales podían vivir hasta 1.000 años.

También en antiguos textos chinos aparece la grulla como acompañante de los sabios más ancianos, en la búsqueda de su largo camino espiritual.
 
La leyenda de Japón ha inspirado a la diseñadora gallega Lorena de Diosen su colección “Thousand Cranes“. El día 8 de septiembre, la diseñadora mostraba sus vestidos de origami en la Semana de la Moda de Madrid con el sonido en directo del Shakuhachi del músico Rodrigo Rodríguez.
El Shakuhachi de Rodrigo Rodríguez
 


Rodrigo Rodríguez es intérprete de shakuhachi, una flauta de bambú del S.XIII. Es también musicólogo y divulgador especializado en diversos estilos musicales de shakuhachi. Ha vivido y estudiado en Tokyo con Kohachiro Miyata uno de los líderes del instrumento en Japón, quien aplicó nuevas ideas musicales a la flauta shakuhachi y es conocido por su modernidad mostrando a la vez un gran respeto a la tradición.

https://www.youtube.com/watch?v=xZmPuIOyaqs

04 septiembre 2015

El Shakuhachi de Rodrigo Rodríguez en el Palacio de Cibeles

Próximo día 8 de septiembre Rodrigo actuará en la pasarela MF Show, Madrid.
El desfile protagonizado por la diseñadora Coruñesa Lorena De Dios desfile de la denominada zona E, dedicada a las nuevas firmas, con "Origami", una colección en blanco y negro, de líneas rectas y limpias, que cautivó al público con su propuesta atrevida y diferente ♪♪

Rodrigo Rodríguez pondrá música al desfile, interpretando el instrumento antiguo Japonés (flauta shakuhachi) una flauta de bambú del S.XIII.
El Arte del Shakuhachi"
Numerosas artes Japonesas durante los últimos milenios se han visto influidas por el Zen y la filosofía Mahayana, especialmente en cuanto a la aceptación y contemplación de la imperfección, el fluir constante y la impermanencia de todas las cosas. Dichas artes ejemplificarían la estética wabi-sabi, como son:Honkyoku (música tradicional para shakuhachi de los monjes Zen) 


30 julio 2015

(El Nido de las Grullas) - Rodrigo Rodriguez - flauta Shakuhachi

Nuevo vídeo de Rodrigo Rodríguez grabado en la Iglesia de Fofe en Covelo (Galicia)

(El Nido de las Grullas) - Rodrigo Rodriguez - flauta Shakuhachi
 
 

Quizás ninguna otra composición en todo el repertorio solista ha sufrido tanto la mutilación como esta obra inquietante . El título significa " La ternura de Grúas ", refiriéndose específicamente a tanta ternura como se expresa entre las aves de los padres y sus crías. Puede ser considerado como la imitación de sonidos de aves los efectos especiales trino , aunque tantas variantes de esta pieza existen , no sólo en diferentes regiones , pero entre las diferentes escuelas e incluso diferentes artistas - que la referencia no siempre es específica. en las manos de algunos interpretes que ha degenerado en poco más que un vehículo para la exhibición virtuosa . La pieza Honkyoku se interpretar aquí en la longitud estándar de shakuhachi 1.8.
https://www.youtube.com/watch?v=_bYoZI5d2g0&feature=youtu.be Más información en: http://www.rodrigo-rodriguez.info

07 julio 2015

Concierto de Shakuhachi - Rodrigo Rodríguez



Concierto de Shakuhachi - Rodrigo Rodríguez
Martes 14  de Julio 19:30 h - Iglesia Episcopal del Poderoso Salvador (Comunión Anglicana)
Honkyoku, 500 años de tradición zen - Concierto de Rodrigo Rodríguez en la Iglesia Episcopal del Poderoso Salvador (Comunión Anglicana)   


Rodrigo Rodríguez nos presenta el shakuhachi, una flauta japonesa que, a diferencia de la tradicional flauta travesera, se sujeta verticalmente como una flauta dulce. Austeras y meditativas en su naturaleza, estas piezas honkyoku fueron compuestas anónimamente y transmitidas oralmente por los monjes budistas Zen en Japón, desde hace más de 500 años. 

Rodrigo Rodríguez (1978) es un músico de shakuhachi y productor musical reconocido mundialmente que pertenece a un linaje de shakuhachi, fundado por el músico Kohachiro Miyata, unos de los líderes más notables de música tradicional en el Japón.
Entrada: 15€

22 marzo 2015

Forrest Fang - Letters To The Farthest Star

Compositor: Forrest Fang
Disco: Letters To The Farthest Star
Año: 2015



El violinista chino estadounidense Forrest Fang, a través del sello Projekt, nos vuelve a introducir en su mundo ambient con un trabajo dónde la música vuelve a profundizar en el fondo de nuestro ser y de nuestra conciencia. La música ambient siempre ha tenido la caracteristica de pasar inadvertida para la gran mayoría, pero para los amantes de la música, siempre ha estado ahí cómo la expresión de su sentimiento y no sólo para pasar desapercivida.

Forrest Fang, en este trabajo, nos vuelve a mostar su maestría en la creación de composiciones dentro de estilo musical convertiéndose en toda una referencia, así que nada mejor, que cerrar los ojos y disfrutar de la profundidad de su música.

Jean Michel Jarre - Chronologie

Compositor: Jean Michel Jarre
Disco: Chronologie
Año: 1993


Vamos a recomendar otro clásico, al compositor francés Jean Michel Jarre, en esta ocasión, su trabajo Chronologie, un disco considerado por muchos de sus fans, su último gran trabajo.
Hay que reconocer, que dentro de su estilo, éste fue el último trabajo que nos mostró a un Jarre sublime en cuánto a sus composiciones con los sintetizadores, un disco que nos ha dejado temas inolvidables y que sobre todo, propició un gran gira que además visitó Galicia en el que Jarre hizo alarde de sus magníficas puestas en escena.
Cómo curiosidad sobre este trabajo, decir que está inspirado en el libro de Stephen Hawking “A Brief History Of Time”.
Personalmente, la música del francés me encanta y sin lugar a dudas, este es un magnífico disco ue merece la pena recordar.


Enigma - The Cross Of Changes

Compositor: Enigma
Disco: The Cross Of Changes
Año: 1993


Aprovechando que he incluido en mi colección personal éste trabajo en formato LP, esta semana voy a recomendar de nuevo su escucha,
Éste fue el segundo trabajo publicado por el proyecto Enigma tras el cual se encuentra el músico de origen húngaro Michael Cretu. “The Corss Of Changes” llegó al número uno en las listas británicas y se destaca sobre todo su tema “Return To Innocence” que fue su primer sencillo y que ha sido utilizado en varias bandas sonoras.
En este disco, Enigma sustituye los cantos gregorianos que tanto éxito le proporcionaron en su primer trabajo MCMXC a.D. publicado tres años antes por cantos de los amis, un grupo étnico de Taiwan.
Trabajo de fusión étnica con música dance, que pese al paso de los años, sigue sonando muy frecos y que merece la pena reescuchar de vez en cuando.


Forrest Smithson - OOTI

Compositor: Forrest Smithson
Disco: OOTI
Año: 2014


Tercer trabajo del multinstrumentista Forrest Smithson dentro de la música ambient, un disco dividido en tres partes donde el compositor busca sumergirnos en un mundo de fantasía, un mundo irreal donde la música nos atrapa y nos hace olvidar de todo lo que nos rodea.
Cómo hemos comentado en otras ocasiones, la música ambient es una gran desconocida, aunque está más presente en nuestra vida de lo que nos creemos. Trabajos cómo este nos permiten disfrutar de este tipo de músico lejos del mundanal ruido, así que cerremos los ojos y a dejarnos llevar.



Alio Die & Lorenzo Montanà

Compositor: Alio Die & Lorenzo Montanà
Disco: Holographic Codex
Año: 2015

El sello Projekt nos presenta este trabajo en el que dos grandes compositores italianos se unen para dar rienda suelta a su imaginación y hacernos profundizar en la música ambiental, hablamos de Alio Die, el nombre artístico de Stefano Musso, un italiano que nos tiene acostumbrado a su música profunda y a sus colaboraciones con gente cómo Robert Rich o Vidna Obmana y Lorenzo Montanà, un compositor y productor también italiano de bandas sonoras, habituado a moverse por estilos cómo el ambient y el jazz.
Holographic Codex es una fusión perfecta de sonidos ambientales, de esos que estamos muy acostumbrados a escuchar en muchos lugares cómo salas de espera, museos, … pero de los que nunca nos preocupamos por pararnos a pensar quien estará detrás de esas composiciones. El trabajo está compuesto por siete temas en la que los sonidos ambientales, los drones, los sonidos profundos se van entrelazando y uniendo para crear esos momentos únicos y singulares de los deberíamos de disfrutar más.
Cerremos los ojos y dejemos que el sonido se apodere de nosotros.


Ceumar - Silencia

Compositor: Ceumar
Disco: Silencia
Año: 2015

Ahora que ya han finalizado los carnavales, es un buen momento para recordar el pasado, pero también para ver el futuro y la música brasileña no solo se compone de samba, sino que tenemos estupendas cantantes con un maravillosa voz cómo la que hoy nos ocupa, su nombre es Ceumar y su nuevo trabajo viene publicado por el fantástico sello inglés ARC Music.
Ceumar bebe de las fuentes del jazz y de la bossa nova, creando un trabajo lleno de colorido y de referencias musicales, con temas, que cómo no podía ser de otra manera, recuerda a su entorno, a su país.
Rodeada de un elenco de excelentes músicos y con su cristalina voz, ha creado un excelente trabajo para todos aquellos que creen que Brasil no sólo es samba y para aquellos que si lo creen, una excelente forma de descubrir algo nuevo.
Cómo comentario final, indicar que éste disco acaba de ser nominado a los BRAZILIAN MUSIC AWARD 2015.


15 marzo 2015

Music for Zen Meditation - Shakuhachi Japanese flute



La música clásica japonesa tiene profundas raíces espirituales y se remonta a la época antigua de los monjes Zen Komuso en Japón.
La flauta Shakuhachi expresa un profundo tipo de música que sólo se puede escuchar cuando nuestra mente esta en calma , abrimos el corazón , y caminamos con el silencio.
"Music for Zen Meditation - Shakuhachi Japanese flute " presenta una colección de piezas antiguas y composiciones por el Maestro shakuhachi Rodrigo Rodríguez.
La encantadora flauta de Rodrigo mezcla melodías en capas con sonidos de agua , y otras piezas tradicionales como solista que nos invita a un mundo en el que se revela nuestra propia naturaleza de Buda.
Music for Zen Meditation - Shakuhachi Japanese flute es ideal para la meditación , masajes , terapias, y la relajación. 1. Shika no T™ne (La distante llamada de los ciervos) 2. Sanya (Las Montañas del Valle) 3. Bright Pearl (Perla Brillante) 4. Tears in Rain (Lagrimas en la lluvia) 5. Mountain Child (Niño de la montaña)
14. Akita Sugagaki (El viento en la Caña)
6. Within Forest Twilight (Dentro crepúsculo del Bosque) 7. Kumoi Jishi (León en las nubes) 8. Upon this Earth (Sobre esta Tierra) 9. Hitomi (Ojos) 10. In the Stream (en la Corriente) 11. Kinhin (Caminar Zen) 12. Komoro Mago Uta - A Pack-horse Driver's Song of Komoro 13. Tsuru no Sugomori (La anidación de las Grullas)



http://rodrigo-rodriguez.info
   
Fecha de salida:Marzo 8, 2015
Amazon: http://www.amazon.es/Music-Meditation-Shakuhachi-Japanese-Flute/dp/B00UH31EB4/ref=sr_1_2?ie=UTF8&qid=1426320396&sr=8-2&keywords=Rodrigo+rodriguez

22 febrero 2015

InFiné by JMJ

Compositor: Varios
Disco: InFiné by JMJ
Año: 2013
Web: www.infine-music.com


InFiné es un joven sello francés que publica a nuevos compositores dentro de la música electrónica y el avant-gard musical y Jean Michel Jarre es uno de los nombre más reconocidos dentro de la escena musical y que ha colaborado con ellos para sacar este álbum recopilatorio con temas escogidos por el propio Jarre de aquellas composiciones que considera más interesantes dentro del contenido del sello para así dar oportunidad a las nuevas generaciones.
Un trabajo muy recomendable para todos aquellos amantes de la electrónica y que le guste descubrir nuevas tendencias y sobre todo, gente joven con ganas de progresar y demostrar de lo que son capaces.



Reneé Michele - Seasons Of The Heart

Compositor: Reneé Michele
Disco: Seasons Of The Heart
Año: 2014


El piano es uno de los instrumentos que más sensaciones aportan al escucharlo y la pianista Reneé Michele lo demuestra en su nuevo trabajo “Seasons Of The Heart”.
Este trabajo fue producido por el gran Will Ackerman y grabado en los estudios Imaginary Road Studios. Un disco en e que Reneé ha creado un disco con el corazón, con hermosos temas para llegar a nuestros sentimientos y donde se rodea y de músicos como Jill Haley, Eugene Friesen, Jeff Haynes, Noah Wilding o Michael Manring.
Trabajo de piano con música para llegar a nuestro corazón.


Peter Calandra - Inner Circle

Compositor: Peter Calandra
Disco: Inner Circle
Año: 2014


Peter Calandra es un compositor y teclista neoyorquino, creador de bandas sonoras para cine y televisión, un música que ha sabido fusionar el jazz, la experimentación, el pop y la new age para producir un trabajo en que los diferentes estilos musicales se van entremezclando para crear temas llenos de vida y muy agradables para su escucha.
Éste disco, que lleva por título “Inner Cicle”, refleja a la perfección la música de este compositor, con temas donde la fusión de estilos es su principal referente, pasando por otros dónde la belleza y la armonía del piano se convierte en protagonista.
Un disco para aquellos a los que les gusta salir de la monotonía y escuchar algo más.


http://youtu.be/ZVrNpm9oiTQ?list=PL5FGl0EmvNQQqzbk3L4tjIJaUOLyVG6GX

Best Of China & Japan

Compositor: Varios
Disco: Best Of China & Japan
Año: 2015


El fantástico sello inglés ARC Music nos presenta este recopilatorio dónde se incluyen algunos de los temas más representativos de la música de China y Japón de su amplio catátlogo, aquí nos vmos a poder encontrar a formaciones cómo la “The Silk String Quartet”, “Heart Of The Dragon Ensemble”, “Joji Hirota & The Taiko Drummers”, “Ymato Ensemble” y muchos más.
Una gran oportunidad para introducirse en la música de China y Japón, dos gigantes desconocidos en nuestro país musicalmente hablando, composiciones realizadas con el corazón y con la naturaleza cómo fuente de inspiración.


http://youtu.be/6Cbv_-vu0U8

Christopher Boscole – A New Age Of Classical Piano

Compositor: Christopher Boscole
Disco: A New Age Of Classical Piano
Año: 2013


Nuevo trabajo del pianista estadounidense Christopher Boscole, un disco donde interpreta con su habitual calidad algunos temas de compositores clásicos como Claude Debussy, Erik Satie o Frederic Chopin y donde también incluye algunos de composición propia.


Un trabajo muy recomendable para los amantes del piano, un instrumento que en buenas manos, siempre hace poesía musical para llegar a nuestro corazón.

27 enero 2015

Demis Roussos, un hombre, su túnica y su voz

Y pareciendo la "Semana Fantástica" que en España populariza una conocida marca comercial, nos deja otro de los mitos musicales, el cantante griego llamado Demis Roussos, recordados por todos por sus túnicas, su barba, su estilo musical y su voz, aunque para los seguidores de los estilos musicales que solemos tratar en A Ultima Fronteira, será siempre recordado por ser unos de los miembros de la mítica formación de rock psicodélico - progresivo, Aphodite's Child, en la que también estaba su primo Vangelis y Lucas Sideras, una formación que apenas duró 5 años, pero que dejó un gran recuerdo.
Falleció el pasado sábado día 25 de Enero y nunca olvidaremos el peculiar estilo de este hombre, ni su voz ni sus grandes temas, siempre estará en el recuerdo de todos los españoles su "Triki Triki Mon Amour", pero no podemos dejar de hacer referencia a temas cómo el "Rain And Tears" de los Aphrodite's Child, el "End Of The World", "It's Five O'Clock" o el mítico álbum "666. Apocalypse Of John".
Sin lugar a dudas, un hombre inolvidable, una nueva pérdida para el mundo musical, aunque siempre nos quedará su voz.


Edgar Froese, un mito que nos deja

Edgar Froese, fundador de la mítica formación alemana Tangerine Dream, uno de los iconos de la música electrónica, perteneciente a esa generación del krautrock y referencia junto a Klaus Schulze de la llamada Escuela Berlín de la Música Electrónica, falleció el pasado día 20 de Enero de una embolia pulmonar. 
Con más de 100 discos en su proyecto Tangerine Dream, del cual fue el único integrante que permaneció en el grupo, con trabajos en solitario, con bandas sonoras para películas y videojuegos, deja un lugar dentro de la música difícil de ocupar, afortunadamente, siempre nos quedará para el recuerdo el legado que deja tras de si, siempre seguirá siendo la referencia para toda una generación de músicos y para las futuras que vean en la música electrónica algo más que un ordenador, sin lugar a dudas, nos ha dejado un hombre que ya se ha convertido en una leyenda.


18 enero 2015

Programa 18 Enero 2015

Una nueva edición del programa, cómo de costumbre, con novedades, con nuevos compositores y grupos consagrados cómo Clannad, Ramp o Dirk Serries (aka Vidna Obmana), con la presentación de la banda sonora del gran compositor español Rafael Arnau y con el momento para el recuerdo con la mítica banda Aphrodite's Child.

· Louis Colaiannia – Tears (2014 – Closer) Louis Colaiannia
· Phil Coulter – Theme From Braveheart (2014 – Echoes OF Home) Shanachie Ent. Corp.
· Clannad – The Song In Your Heart (2013 – Nádúr) ARC Music
· Jordan De La Sierra – Sphere Of Sublime Dances (2014 – Gymnosphere: Song Of The Rose) Unity Records
· Dirk Serries – The Dead Air Reprise (2014 – The Origin Reversal) Projekt
· Rafael Arnau – Mortadelo, Filemon (2014 – Mortadelo y Filemon) Rafael Arnau
· [´ramp] – Looking Back In Anger (2006 – Looking Back In Anger – a decade of misfits) RAMP

· Aphrodite's Child – End Of The World (1968 – End Of The World) Aphrodite's Child