Programa 27 Diciembre 2008

PROGRAMA RESUMEN 2008:

· Pepe Acevedo - Solo En Mi Imaginación (2007 - Lágrimas de Otoño) Mist Of Time Records
· Fiona Joy Hawkins - Iced Rain (2006 - Ice - Piano Slightly Chilled) Fiona Joy Hawkins
· Art Of Infinity - Drift Upon The Sky (2004 - Dimension Universe) Prudence
· Rey - Innovative Desert (2008 - Innovative Desert) Ulrik Rey
· Ron Boots - Hour Of The Wolf (2008 - See Beyond Times Look Beyond Words) Groove Unlimited
· Intelligentsia - Interstella (2003 - Civilizations) Earth Academy
· Mars Lasar - By The Sea (2008 - 11.05 Revival) Sound Manipulations
· Gandalf - Echoes From Ancient Dreams (2008 - Echoes From Ancient Dreams) Prudence
· Lisa Hilton - After The Fire (2008 - Sunny Day Theory) Lisa Hilton Music
· Nadia Sohaei - Talking To Myself (2008 - Talking To Myself) Decadance Records
· Silk And Bamboo Ensemble - Jasmine (2008 - Traditional Chinese Music) ARC Music

Vangelis - El Greco (O.S.T)

"El Greco" es la banda sonora compuesta por el maestro Vangelis para la película del mismo título, una coproducción hispano - griega dirigida por Iannis Smaragdis. Es muy curioso que sea una producción en la que participa España, ya que la banda sonora, editada por Universal Music Grecia, ha tardado más de un año en ser distribuida en nuestro país ya que hasta el momento, esta banda sonora pubicada en el 2007, solamente se podía conseguir en Grecia.

El disco presentado en digipack y que incluye un libreto con imágenes de la película, está dividido en 18 cortes y son casi 47 minutos de música. Toda la música está compuesta, arreglada, producida por Vangelis salvo el Tema 5 que es una canción folk tradicional de Chania, Creta, arreglada y producida por Vangelis, Interviene la Coral de la Asociación Histórica, Cultural y Folklore de Chania, Creta, dirigida por Kritikes Maderes, el Tema 8 compuesto e interpretado por Psarantonis, con arreglos y producción de Vangelis y el Tema 11 escrito e interpretado por Loudovicos Ton Anogion, con arreglos y producción de Vangelis. Las voces que podemos escuchar en el disco pertenecen a la coral de la Radio Televisión Griega y Vangelis vuelve a contar con Frederick Rousseau, en este caso como asistente en producción de sonido y mezclas.

La música, como nos tiene acostumbrado el mestro Vangelis en sus últimas composiciones, es muy épica, muy grandilocuente, acompañada de magníficos coros y de unos estupendos arreglos, solo es necesario escuchar el primer tema para darnos cuenta de que estamos ante otra magnífica obra del maestro. Algunos podrían pensar que Vangelis se ha limitado a recuperar viejos temas de sus dos álbumes con el mismo título, todo lo contrario, salvo los temas reseñados, son composiciones nuevas y nos demuestran que sigue estando a la altura.

"El Greco" es una nueva banda sonora del maestro Vangelis, un disco que como todas las composiciones de este grandísimo músico, brilla con luz propia.

Álvaro Muras en Concierto

Actuación del grupo del bajista coruñés Álvaro Muras en una noche especial de Funk fusión experimental. El concierto tendrá una parte de temas propios, otra de versiones y otra participativa con la idea de micrófono abierto para una expresión libre en la que el público será el protagonista.

Será el:

Viernes 26 en
PAPANDUXO.
Rúa San Xulián, s/n. Friol. Lugo.
Hora: 00:00h
Entrada libre.
www.papanduxo.com

www.alvaromuras.com

Programa 20 Diciembre 2008

· Within Temptation - Aperture (2008 - Black Symphony) Roadrunner Records
· Brian Kelly - Heaven On Earth (2008 - Afterplay) Skylight Music
· Dyan Garris - Golden Child (2008 - Eight) Journeymakers
· Interoceánico - El Cielo (2008 - Where The River Shines) Hiroya Tsukamoto
· Synth.nl - Stratosphere (2008 - AtmoSphere) Groove Unlimited
· Ludovico Einaudi - Fuori Dalla Notte (1999 - Eden Roc) Ponderosa Music and Art
· Rivertribe - Morning Prayer (2008 - Didgeridoo Fantasy) Music Mosaic
· Eva Cassidy - Summertime (2008 - Somewhere) Blix Street Records
· Alice Sweet Alice - Glass Houses (2008 - Glass Houses) ASA

Robert Rich and Faryus - Zerkalo

Nuevo trabajo de Robert Rich, en esta ocasión, en colaboración con el compositor ruso Andrey Sadovnikov, más conocido como Faryus. Andrey es un compositor y DJ que vive en San Petesburgo y fundador del sello Faria, su música se mueve en el ambient con un estilo de música meditativa y profunda y ha colaborado con gente tan conocida dentro del ambient como Alio Die y Öophoi.

"Zerkalo" es una excepcional colaboración entre estos dos grandes compositores del ambient, un disco exclusivo y limitado a 1000 copias y publicado en Rusia, aunque se puede conseguir en USA.

De esta unión solo podía salir una obra magnífica, además si se plantea como un pequeño homenaje a las películas del genio Andrey Tarkovsky el reto ha quedado marcado, pero después de escuchar este trabajo se puede decir que ampliamente superado. Escuchar "Zerkalo" es sumergirnos en las profundidades de los ambientes que Tarkovsky definía en sus películas, muestras como Stalker, The Mirror o Solaris, con música compuesta por Edward Artemiev son un ejemplo de lo que comentamos, todos aquellos que hayan podido visionar estos filmes saben a lo que nos referimos y sino lo han hecho todavía se lo recomendamos. "Zerkalo" son seis temas unidos entre si para crear una suite de casi 60 minutos de música profunda, música hipnótica, de esa que nos hace sumergir en los más profundo de nuestro ser, en esos mundos en ocasiones tenebrosos y llenos de desesperación, que nos hace reflexionar y que también expresaba Tarkovsky en sus películas y la verdad, es que este trabajo, bien podría ser una banda sonora para alguna de ellas.

"Zerkalo" un disco para descubrir la fusión musical de estos dos grandes compositores, una fusión que esperemos que se vuelva a repetir muy pronto, un disco para disfrutar de la mejor música ambient, para sumergirnos en lugares profundos y para adentrarnos en nuestro propio interior.

Rodrigo Rodriguez en concierto dia 20 de diciembre

Rodrigo Rodriguez presentará un concierto de musica Classica Japonesa, introduciendo el Shakuhachi instrumento de viento Japones.

Instrumentos usados por Rodrigo:

Shakuhachi

Hang Drum

Zither

Dilruba

Más info: www.sataronja.com

Max Corbacho - BreathStream

Nuevo trabajo de Max Corbacho, el fantástico compositor español, alumno aventajado de Steve Roach.
"BreathStream" es el titulo de este nuevo disco, un trabajo que continúa la senda marcada por su anterior disco "The Talisman".

Este compositor es un hombre que siempre nos ha sorprendido por la profundidad de sus composiciones, esos acercamientos a esos lugares subterráneos, oscuros, en ocasiones difíciles de llegar a ellos, pero que Max consigue transportarnos de manera excepcional a través de su música. "BreathStream" no es una excepción, es un disco donde el compositor a través de sus texturas y sus harmonías nos va trasladando por lugares inimaginables, por paisajes profundos y oscuros, por lo más profundo de nuestro ser.

Aquí nos encontramos más de setenta minutos de música repartidos en siete temas de sonidos profundos, siete temas de esos sonidos que solo músicos como Max Corbacho nos saben aportar y es que en este trabajo, con solo leer el título y comenzar a escuchar el primer tema ("The Luminous Space") ya nos sirve para hacernos una clara idea de lo que aquí nos vamos a encontrar.

Magnífico disco para todos aquellos seguidores de esos sonidos más profundos y oscuros, que nos sirven para viajar por el espacio o para sumergirnos en lo más profundo de nuestro ser.

A.R.S.(e) - errata

Decir A.R.S.(e) es lo mismo que decir Dwight Ashley, Hans Joachim Roedelius y Tim Story, o es lo que es lo mismo, tres genios de la música contemporánea, estos tres hombres se han reunido en el estudio que Tim Story tiene en Ohio para dar lugar a esta obra titulada "errata" y publicada por el sello Nepenthe Music.
Para la creación de este trabajo, los tres compositores se han basado en el movimiento surrealistra francés, más en concreto del denominado "Exquisite corpse" cuyos principales impulsores fueron Nicolas Calas y Max Ernst. El curioso nombre deriva del resultado de las primeras letras y de la técnica: Le cadavre / exquis / boira / le vin / nouveau.

La unión de estos tres compositores da lugar a un disco totalmente surrealista, como lo que pretendían los compositores. Los seguidores de estos compositores ya conocían colaboraciones entre ellos, pero nunca los tres juntos, "errata" es esa unión, aquí nos encontramos la melodiosa música de Roedelius, los matices que Story añade a su música y los sonidos de Ashley.

Este trabajo son diez composiciones, diez temas para sumergirnos en el surrealismo sonoro que nos recrean los tres compositores, algunos de ellos de desarrollo muy corto pero intensos como "sublunary" o el propio que le da título "errata" pero otros de desarrollos largos y profundos como "squiggle".

Estos tres compositores individualmente son magníficos, su unión ha creado un trabajo como ellos pretendían, surrealista, un trabajo que requiere varias escuchas para reconocer todo lo que aportan, como una buena obra surrealista, no llega con una primera impresión, se necesita volver a escuchar para apreciar todos los matices que esta obra incorpora. Un disco que no podemos dejar de tener, en pocas ocasiones podemos ver reunidos a tres grandes de la música contemporánea como son los aquí presentes.

Rudy Adrian - Desert Realms

Una de las referencias actuales de la música ambient, el sello Lotuspike, nos presenta el nuevo trabajo del compositor neozelandés Rudy Adrian.
Rudy Adrian es un hombre que a nivel compositivo bebe fundamentalmente de dos fuentes, la llamada Berlín School y de la música ambient de la escuela norteamericana, en esta ocasión se vuelve a decantar en esta última para la creación de este trabajo, una faceta que este hombre maneja a la perfeción recreando profundos paisajes ambientados en lugares naturales de nuestro planeta, acompañados en ocasiones por sonidos de la naturaleza y todo ello con la maestría de uno de los grandes de este género.

"Desert Realms" es el título de su nuevo trabajo, un disco que está inspirado en un viaje que el compositor realizó al "The Arches and Canyon Lands National Parks" en Utah en el año 2002 junto al músico Robert Carty y Patricia Sandoval. Rudy traslada a su trabajo toda la profundidad y misticismo que esos paisajes pueden inspirar, lugares llenos de historia, de grandiosidad que nos hacen empequeñecer antre la grandiosidad de nuestro planeta. En los temas "Pathway" y "Cloudburst" cuenta con la colaboración del flautista Nick Prosser que aporta más misticismo a los paisajes electrónicos que recrea Rudy Adrian.

"Desert Realms" es un disco de música ambient, un disco inspirado en paisajes impresionantes que hacen empequeñecer al ser humano, un disco que traslada esas sensaciones para que todos aquellos que no hemos estado en esos lugares nos hagamos una pequeña idea de lo que nos podemos encontrar, un disco para recrear la soledad y la inmensidad.

Concierto: Tsukiko Amakawa+Núcleos O.m.e.ga.

El Centro de Novas Tecnoloxías do Pico-Sacro (TPS) continúa el 3º ciclo anual de sesiones vibracionales en la Sana Nasa de Compostela. Por tercera temporada, continúan las sesiones vibracionales del TPS centradas fundamentalmente en la investigación de la riqueza de la improvisación libre, así como en la articulación y despliegue del inmenso potencial del proyecto O.m.e.ga (Orquesta de Música Espontánea de Galicia).

Sesión Vibracional Miércolres 3 decembro. 21.30 h Outsider convidada+ núcleos O.m.e.ga.
http://www.salanasa.com/

Tsukiko Amakawa: Piano, Electrónica. Xapón.
http://www.myspace.com/tsukikoamakawa
Pablo Pérez: contrabaixo. Galicia.

Carlos Castro: vibráfono. Galicia.

En cada una de estas sesones de trío a ciegas, en la que se retoma la idea de combinar unidades mínimas de experimentación sonora, de una banda toman partido dos núcleos dinámicos de Omega que actúan en formato solo o dúo y así mismo ejercen como anfitriones de la invitada especial, una pianista japonesa que mostrará en solo y en trío su idea personal y musical de la creación a tiempo real y su línea básica de investigación y desarrollo de las posibilidades vibracionales en las sesiones de improvisación libre.

Programa 29 Noviembre 2008

· Pepe Acevedo - La Dama De Las Nieves (2008 - La Dama De Las Nieves) Mist Of Records
· Guillermo Cazenave - Nébula (2008 - Ser) Astral
· Methuselah - Life Is A Mystery (2008 - Tribute To Freedom) No Rules Music
· Art Of Infinity - Endless Future (2008 - Endless Future) Prudence
· Richard Bone - Paetr Pax (2008 - sudden Departure) Quirkworks Laboratory
· Andreas Akwara - Movements II (2006 - Occult Sanctum) AA Music
· Volt - Extinction (2008 - HjVi) Groove Unlimited
· Silk And Bamboo Ensemble - Jasmine (2008 - Traditional Chinese Music) ARC Music Productions

Ian Boddy - Slide

Nuevo trabajo del compositor británico Ian Boddy, presentado por su sello DiN, un lugar de encuentro para algunos de los mejores compositores contemporáneos de música electrónica.
"Slide" es el título de su nuevo composición, representa su trabajo número 16 en solitario, un disco donde Ian nos sigue mostrando sus habilidades en las composiciones electrónicas pero que aprovecha para presentarnos su nuevo "juguete", un teclado que utiliza las Ondas Martenot (inventadas en 1928 por Maurice Martenot).

"Slide" son nueve temas de desarrollos profundos, con esos paisajes que también es capaz de recrear el compositor, con esos momentos álgidos de ambient contemporáneo, con esos sonidos analógicos, todo ello acompañado del sonido particular de las Ondas Martenot. Desde "The Probability Of Doubt" pasando por "Slide" que le da título al disco o "Yesterdays Memories" hasta llegar a "The Possibility of Existence" podemos disfrutar de una serie de composiciones que nos hacen recordar que estamos ante uno de los compositores contemoporános más admirados de la música electrónica, sus ideas son brillantes, sus paisajes álgidos, sus desarrollos muy logrados, un verdadeor placer para disfrutar con los ojos cerrados.

"Slide" un disco para dejarse deslizar entre sus notas, entre sus sonidos analógicos, sus sonidos electrónicos y eses sonidos tan especiales como son las Ondas Martenot.

Klauss - Música Electrónica

Klauss, música electrónica

A 20 años de su fundación Klauss, ícono de la música electrónica latinoamericana, realizará un concierto conmemorativo en el que además presentará al público su nuevo disco “e”, editado por el sello Sonoamérica. En este concierto, junto a la nueva formación de Klauss (Ernesto Romeo-Francisco Nicosia), tocarán ex-miembros del grupo y músicos invitados: Walter Alderete, Osvaldo Favrot (Espíritu), Bruno Sanfilippo (BCN e-Sound), Alejandro Pavlovic, Marina Wilensky, Gerardo Farez, Ezequiel Silberstein, Pablo Leocata, Joaquín Franco, Maxi Guizzardi, Pablo Gejman, Javier Drucaroff y Dos Mamuts. y se llevará a cabo el Viernes 28 de noviembre en la Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131, Buenos Aires) a las 22hs., con una entrada de $25. www.ciudadculturalkonex.org www.ticketek.com.ar

Fundado en 1988 por Ernesto Romeo junto a Alejandro Vazquez, Klauss pasó por varias formaciones, grabó “Cielos Móviles” en 1995 y “Metales Perfectos” en el 2000 (ambos con excelentes críticas en los principales medios de prensa) y realizó conciertos en las más importantes salas de la Ciudad de Buenos Aires (Teatro San Martín, Centro Cultural Recoleta, La Trastienda , Museo de Arte Moderno, Parakultural, Babilonia, etc.) y en festivales como Creamfields, F.I.V. y Bs. As. Hot Festival.

A partir de 1998 comenzaron las distintas presentaciones internacionales, que incluyeron conciertos en Madrid, Nueva York, Barcelona, Bogotá y Montevideo. Paralelelamente, Ernesto Romeo desarrolló una intensa actividad: se integró a la histórica banda de rock progresivo Espíritu, fue miembro de Pez, realizó la gira Tango Venus por Japón (el disco en vivo en Tokio, “ La Vida y la Tempestad ” ganó el premio Gardel revelación en tango), grabó con Babasónicos (en “Mucho”, “Infame” y “Jessico”), AVI, Jaime sin Tierra, NDI, etc. realizó los arreglos y producción electrónica de la serie de discos “TangoNuevo” de Jaime Wilensky, grabados junto a Pablo Agri, Leopoldo Federico, Andrés Linetsky, Néstor Marconi y Carla Pugliese, tocó en vivo con Los Natas (Niceto, N/D Ateneo), Medeski Martin & Wood (Gran Rex, Canecao - Río de Janeiro), Poseidótica (Centro Cultural San Martín), etc y desarrolló una importante actividad académica como profesor de la Universidad Nacional de Tres de Febrero y de O.R.T. y como conferencista sobre tecnología musical.

La participación de Klauss en el Festival Internacional Bipolar 2008 de Madrid mereció los más elogiosos comentarios… “los argentinos Klauss, lo mejor del festival, le extrajeron a la sala Gruta77 un sonido jamás escuchado allí… luego de su impresionante actuación, ya nadie podría volar tan alto como ellos…” www.clubbingspain.com

El nuevo disco de Klauss, “e”, se grabó entre los años 2003 y 2008 en los laboratorios de Klauss y profundiza el carácter vanguardista de la banda, caracterizada por su intensa búsqueda sonora (basada en el uso extremo de sintetizadores, secuenciadores y todo tipo de generadores electrónicos de sonido) y el intenso desarrollo de paisajes musicales. www.sonoamerica.com.ar

Klauss es:

Ernesto Romeo: sintetizadores y sistemas modulares, Mellotron, piano eléctrico, baterías electrónicas, órgano, secuenciadores procesadores y computadora.

Francisco Nicosia: sintetizadores, piano eléctrico, sampler, secuenciadores y procesadores.

Lucas Romeo (en presentaciones europeas): guitarra eléctrica, sintetizadores, procesadores.

www.klauss.com.ar

Ron Boots - Mea Culpa

Ron Boots, compositor holandés y confundador del sello Groove Unlimited, nos presenta un nuevo disco, segundo de este año 2008.
Su música como de costumbre es fascinante, lleno de colorido y de sonidos electrónicos de los que nos gustan a los seguidores de estos estilos musicales. Ron Boots es de esos pocos músicos que tienen la habilidad de no defraudar nunca, cada uno de sus trabajos es una muestra de su buen hacer, de sus ideas musicales, de sus recursos estilísticos, un placer para el oído.

"Mea Culpa" que es el título que lleva este disco, es una clara referencia de lo que es capaz de aportar Ron Boots. En el primer tema, cuenta con la colaboración de Harold van der Heijden y de Michel van Osenbruggen, pero este disco, es Ron Boots, su música queda patente en cada una de sus composiciones, con sonidos que en momentos nos recuerdan a la Berlín School, con otros que nos sumergen en el ambient, pero siempre con su toque personal, además, la voz, si, habéis leído bien, la voz de Ron Boots vuelve a aparecer en este trabajo y como siempre de forma magistral, en esta ocasión la encontramos en el tercer corte de este trabajo con un tema que lleva por título "The Roses in my Life". En total, el disco está compuesto por seis temas que nos harán disfrutar de la buena música electrónica.

"Mea Culpa" es un trabajo para todos los amantes de la música electrónica, para todos los seguidores de Ron Boots y para todos aquellos que disfruten escuchando buena música, esperemos que Ron siga entonando muchas veces el "Mea Culpa" con trabajos tan fascinantes como este.

Programa 22 Noviembre 2008

ESPECIAL PROGRAMA NÚMERO 250:

· Vangelis - Pulstar (1975 - Albedo 0.39) Vangelis
· Raphael Preston - Atlantis (2000 - Blue) Raphael Preston
· Venja - A Dash Of Soul (1996 - A Dahs Of Soul) Venja
· Yanni - Song For Antarctica (1991 - In Celebration OF Life) Yanni
· Ornamental Journey - Kenya (2006 - Natural Frequencies) Ozella Music
· Rüdiger Lorenz - Sibiria (1994 - Sibiria) Rüdiger Lorenz
· Beautiful World - In Existence (1994 - In Existence) Phil Sawyer
· Fatboy Slim - Right Here Right Now (2007 - The Greates Hits) Fatboy Slim
· Michael Andrews - Mad World (1999 - Donnie Darko) Michael Andrews
· Ron Boots - Dust In The Wind (2003 - Area Movement) Groove Unlimited

Gira Europea de Marta Topferova

GIRA EUROPEA *** del 25 de Noviembre al 3 de Diciembre 2008
Marta Topferova with:

Roland Satterwhite - violin

Tomas Liska - bass
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November 25, 2008@ Kino Vlast JANSKE LAZNE, CZECH REPUBLIC www.janske-lazne.cz/cs/obcan-navstevnik/kultura/kino/
November 27, 2008@ Zemanka BRNO, CZECH REPUBLIC www.jazzvzemance.cz
November 29, 2008@ Kladno Jazz Klub KLADNO, CZECH REPUBLIC kladenskedivadelko.cz
November 30, 2008 - 21:00@ Auditorio Hospedería Fonseca Universidad Salamanca SALAMANCA, SPAIN www.usal.es
December 1, 2008 - 21:00@ Sala Trovadictcalle Noviciado no.9 Madrid, Spain trovadictamadrid.blogspot.com
December 2, 2008 - daytime Radio show@ Radio 3 - RTVE Madrid, Spain
December 2, 2008 - 21:00@ Sala Trovadictcalle Noviciado no.9 Madrid, Spain trovadictamadrid.blogspot.com
December 3, 2008 - 20:00@ Centro de Cultura Antiguo Instituto GIJON, SPAIN

Synth.nl - AtmoSphere

"AtmoSphere" representa el segundo trabajo del sintetista holandés Michel van Osenbruggen más conocido como Synth.nl, una nueva muestra de la utilización de esas máquinas conocidas como sintetizadores que en su momento algunos calificaron de frías, sin sentimientos, pero que el tiempo ha acabado demostrando que los que afirmaban eso estaban totalmente equivocados.

Este trabajo está publicado por el sello holandés Groove, especialistas en música electrónica de calidad, abarcando desde la Berlín School hasta el ambient.

Synth.nl es un proyecto que respira de la música sintetizada, de la Berlín School y de los sonidos de Jean Michel Jarre. Como en su anterior disco, el compositor nos vuelve a sorprender con la fuerza de sus composiciones, en esta ocasión su inspiración no es la aerodinámida, sino la atmosfera terrestre de ahí el título del trabajo. Son doce temas que van tratando cada una de las partes que forma nuestra atmósfera, temas de puro contenido electrónico, de ese que tanto apreciamos los seguidores de estos estilos musicales y que en algunos momentos parece que hayamos perdido, afortunadamente no es así.

"AtmoSphere" un disco que nos muestra nuestra atmósfera desde el punto de vista electrónico, un disco para seguir creyendo que la electrónica está viva.

Didgeridoo Fantasy

Music Mosaic, sello australiano dirigido por Ariel Kalma, que nos tiene acostumbrados a presentarnos recopilatorios de músicas del mundo dentro de variados estilos como son el Chillout, Worldbeat, Tribal Fusion, Groove, Ambient,... pero siempre con una premisa que es la calidad de los temas ofrecidos, vuelve con un nuevo recopilatorio que lleva por título "Didgeridoo Fantasy".
En "Didgeridoo Fantasy" encontramos temas de Didjworks, Stephen Kent, Djemdi, Ash Dargan, Rivertibre, Arbre Noir, Ariel Kalma & Olivier Bessaignet, Charlie McMahon & Gondwanaland, Axis, Andrew Clermont y Kristina Benton.

"Didgeridoo Fantasy" es un disco donde nos podemos encontrar voces tribales, música ambient, trance, sonidos de la naturaleza, instrumentos como las flatuas, guitarras, violines, teclados, percusiones y por supuesto didgeridoos.

"Didgeridoo Fantasy", como su nombre indica, es un fantasía, una fantasía musical que nos traslada alrededor del mundo, mostrandonos diversas culturas con un nexo común, la música, y que aquí la centralizamos en el sonido de ese instrumento de los aborígenes australianos llamado didgeridoo. Es increíble la cantidad de sonidos que aquí nos encontramos, como se puede unir a la perfección instrumentos tribales con instrumentos clásicos, como se puede unir la tradición con lo contemporáneo y como todo eso unido da lugar a "Didgeridoo Fantasy".

La música es una fantasía, en este mundo lleno por momentos de desesperación, olvidemonos de todo y disfrutemos de la fantasía que produce escuchar este "Didgeridoo Fantasy".

Art Of Infinity - Endless Future

El sello alemán Prudence nos presenta el nuevo trabajo de la formación "Art Of Infinity".
Cuatro años después de la publicación de "Dimension Universe" regresa el dúo formado por Thorsten Sudler-Mainz y Thorsten Rentsch con un magnífico trabajo donde se siguen moviendo por el Space Pop pero sin dejar de lado sus inquietudes musicales.

Para la creación de "Endless Future" el dúo alemán ha contado con la colaboración de diversos músicos en los instrumentos acústicos y con las voces femeninas de la cantante alemana Eva Wolf y la artista mexicana Alquimia.

"Endless Future" cuenta con una producción exquisita donde nos encontramos con elementos electrónicos, elementos acústicos y voces, todos ellos unidos en perfecta harmonía para dar lugar a un trabajo que se mueve entre el ambient, el space pop, el rock o la música clásica. La inclusión de instrumentos como el saxo, piano, cello o didgeridoo aporta una originalidad digna de mención, porque están mezclados de forma exquisita.

Desde el comienzo nos va sumergiendo en un mundo cósmico, futurista para ir poco a poco recorriendo ese ambiente especial capaz de recrear esta formación, un mundo lleno de imaginación, de fantasía, pero sobre todo de buena música. Las voces femeninas acompañan perfectamente a la instrumentación aportando vitalidad, instrumentos como el saxo o el piano les añade un toque de originalidad que va en perfecta armonía con el resto de la instrumentación. A destacar temas como el que le da título, "Utopia" un tema de más de 18 minutos o "The Wide End", perfecto para rematar este trabajo.

"Endless Future" es un disco de una formación que siempre ha destacado por su originalidad, en este caso no podía ser de otra manera y este es un trabajo del futuro en el presente, con una mangnífica producción y una utilización de los instrumentos tanto eléctricos como acústicos de forma exquisita, un disco para degustar poco a poco, apreciando todos los sonidos y elementos que aquí nos podemos encontrar.

"Series of Concerts" Rodrigo Rodriguez&Cumie Dunio

Live Concert Rodrigo Rodriguez, Grabacion en directo de la actuacion del musico Espanol Rodrigo Rodriguez. Improvisacion Shakuhachi y voz de la cantante Norteamericana Cumie Dunio.
www.rodrigo-rodriguez.com

Conciertos de Luis Paniagua en el mes de Noviembre

7..noviembre..2008 12:00h Música para la: Inauguración de la restauración de los frescos Románicos Iglesia Románica de ESTAMARIU, Lleida
16..noviembre..2008 12:30y18h ¿Te Acuerdas? concierto-espectáculo para bebés de 0 a 3 años TEATRO LICEO SALAMANCA

Pronto se estrenará el documental largometraje UTOPÍA dirigido por Alejandro Ruiz con música tomada de discos de Luis Paniagua.

Podéis ver un nuevo video en YouTube del acto ¿Contigo somos + Paz? organizado por la Fundación Ananta en el Palacio de Congresos de Madrid el 28 de septiembre de 2008.

Video de Luis Paniagua: http://www.youtube.com/watch?v=n6gBn-AImco
Web de la Fundación Ananta: http://www.fundacionananta.org
Otros videos de Luis: http://www.youtube.com/results?search_query=luis+paniagua&search_type=&aq=f
Más información en: http://www.luispaniagua.com

Programa 1 Noviembre 2008

ESPECIAL DÍA DE TODOS LOS SANTOS / HALLOWEEN

· Voltaire - Day Of The Dead (2007 - Ooky Spooky) Projekt
· Graeme Revell - City Of Angels (1996 - The Crow: City Of Angels) Graeme Revell
· Keltia - Judas (2006 - 1666) LiMohe Music
· Corvus Corax - Curritur (2005 - Cantus Buranus) Corvus Corax
· Within Temptation - Intro & Pale (2004 - The Silent Force) Within Temptation
· After Forever - Energize Me (2007 - After Forever) After Forever
· Sirenia - The Last Call (2007 - Nine Destinies And A Downfall) Sirenia
· Evanescence - Bring Me to Life (2003 - Fallen) Evanescence
· Dark Territory - Ptolomea (2006 - Libera Me) Dark Territory
· Misstrip - A Ticket To Death (2006 - Sibylline) Prikosnovenie
· TKF - Her Eyes (Porcelain God) (2007 - Her Eyes) Technikult Of Flesh
· KHZ - Fake Fool (2007 - Disconnected) KHZ
· Graeme Revell - Believe In Angels (1996 - The Crow: City Of Angels) Graeme Revell

Silk and Bamboo Ensemble - Traditional Chinese Music

ARC Music presenta "Traditional Chinese Music" interpretados por el virtuoso "Silk and Bamboo Ensemble".

El Silk and Bamboo Ensemble es un renombrado conjunto de cuerda y viento chino radicado en el Reino Unido, en este grupo aparecen músicos virtuosos, todos ellos formados de forma clásica en China y tocando música tradicional, regional y contemporánea. La música de seda y bambú es un género tradicional de música china, cuyo nombre deriva de una clasificación china de instrumentos del siglo 8º AC.

En este disco nos encontramos instrumentos de cuerda como como el erhu, gaohu, pipa, yangqin, guzheng y guqin y de viento como el dizi, xiao, sheng, quanzi y hulusi. El disco presenta música tradicional de seda y bambú y algo de música popular floclórica de las propias interpretaciones del grupo, así como piezas de solo. Los miembros del grupo son Chen Daca, Cheng Yu, Liu Xiaohu, Li Ming y Xiao Ran.

"Traditional Chinese Music" es un magnífico trabajo para introducirnos en la cultura musical de ese gran país que es China, un disco que nos permite conocer sus tradiciones musicales, sus preciosos sonidos interpretados con instrumentos tradicionales de cuerda y viento, que nos transportan a su cultura, a su pasado y a su presente. China es ese gran desconocido musical para occidente y trabajos como este nos permiten apreciar parte de su cultura, de su tradición, de sus costumbre. La "Silk and Bamboo Ensemble" da muestras de su perfección y de su saber hacer en la interpretación de estos instrumentos, presentando magníficos temas como "Jasmine", un tema que combina dos melodías floclóricas populares de la provincia de Jiangsu, "Beautiful Woman Thinking of the Moon", una de las 36 piezas cortas individuales de la colección de piezas de pipa llamadas antiguas melodías de Yingzhou ó "Spring Arrived at Lake Cuihu" que describe la llegada de la primavera del año nuevo chino.

Magnífico disco para todos aquellos amantes de la música de China y para todos aquellos que desean descubrir la cultura de ese gran país.

Methuselah - Tribute To Freedom

Methuselah es el proyecto del compositor y músico sueco Tommy Magnusson y "Tribute To Freedom" es segundo trabajo.

Tommy Magnusson es un compositor que se inspira en grupos y artistas como Pink Floyd, Mike Oldfield, Journey, Asia, Dream Theater, Rush, Genesis, Black Sabbath, Saga o Camel y eso se deja notar en su música.

"Tribute To Freedom" es un trabajo melódico y sinfónico, con unos temas que nos recuerdan a algunos de los artistas comentados anteriormente entre ellos a Mike Oldfield, ya que en algunos temas nos encotramos con unos excelentes acordes de guitarra que hacen que nuestra mente vuele hacia el artista creador de los "Tubular Bells".

"Tribute To Freedom" comienza con un magnífico tema titulado "Life Is A Mystery" y ese misterio de la vida nos va llevando por el resto de este trabajo, en un estilo principalmente melódico y sinfónico, en ocasiones progresivo, hasta llegar al final con "Beyond Reality".

Este disco es un tributo a la libertad, pero también es un tributo a los grandes nombres de la música contemporánea, músicos y grupos que han marcado una época de la historia musical reciente.

Rodrigo Rodriguez - Beyond The Times

Programa 25 Octubre 2008

· Sean Dockery - Sojourns (2008 - Sojourns) Sean Dockery
· Sarva-Antah - Krist Of The Trees (2008 - Celtic Mantras) Oreade Music
· Johan Agebjörn - The Sound Of Snowflakes Touching The Ground (2008 - Mossebo) Lotuspike
· Robert Rich & Ian Boddy - Slow Hand (2008 - DiN30 iNDEX03) DiN
· Mergener Et Amici - Nox Perpetua (2008 - Vitam Aut Mortem) Prudence
· Syndromeda & Matt Howarth - Hidden In The Asteroid Belt (2008 - Mythical Pursuit) Horizon Music
· Nadia Sohaei - Talking To Myself (2008 - Talking To Myself) Decadance Records

Richard Bone - Sudden Departure

Nuevo disco del prolífico y siempre fascinante compositor Richard Bone, un hombre que trabajo tras trabajo nos va demostrando la cantidad de ideas que es capaz de plasmar a través de su música.

"Sudden Departure" es un disco cuyo punto de partida es el trabajo de Cynthia Lund Torroll que además es la encargada de diseñar la portada de este disco, un disco donde lo mismo que la artista, el compositor trata de plasmar las emociones humanas a través de su música.

"Sudden Departure" comienza con "Unknown Waters" un tema que nos adentra en el misterio a través de la sutileza musical que es capaz de plasmar el compositor, "Paetr Pax", ese cabeza de familia en la antigua Roma nos presenta la fuerza, el sustento musical, un tema con garra pero al mismo tiempo muy bello y sutil, "The Memory Of Caves" nos vuelve otra vez a sumergir en el misterio, como si nos estuvieramos adentrando en lo más profundo de una cueva, en su memoria como indica el título del tema y rematamos con "Ophir", ciudad legendaria de donde el rey Salomon obtenía el oro y lugar de la Reina de Sheba, donde en las manos de Richard Bone se convierte en lugar de riqueza musical con unos preciosos coros y su preciosa instrumentación.

Como indica la frase de Pablo Picasso que aparece en la portada del disco, "Una idea es simplemente un punto de partida, tan pronto como la creas es transformada por el pensamiento" Richard Bone tiene multitud de ideas y las plasma de un forma exquisita en su música. "Sudden Departure" es uno de esos discos que nos gustan, de esos que se van desarrollando poco a poco, donde el compositor nos va introduciendo en sus ideas, en sus pensamientos y que nos transforman para que comencemos a soñar y dejemos volar a nuestra imaginación.

El escocés Alasdair Fraser actúa el viernes 24 en A Coruña

Mañana viernes 24 de Octubre, a las 20.30 horas, en Teatro Colón Caixa Galicia acogerá la actuación de los músicos Alasdair Fraser y Natalie Hass, una de las parejas más carismáticas del panorama folk mundial que presentará al público coruñés su último trabajo "In The Moment".

Alasdair Fraser y Natalie Hass forman un dúo de violín y violonchelo en el que se mezclan los sonidos más tradicionales con las nuevas posibilidades de fusión de estos dos instrumentos.

El violinista escocés y la violonchelista estadounidense crearon juntos, desde el año 2004, dos volumenes del "Legado del Violín Escocés" y los álbumes "Fire and Grace" y "In the Moment" que los llevó a recorrer los Estados Unidos, Francia y Escocia.

Las entradas para este concierto se pueden adquirir a través del Despacho de billetes de Caixa Galicia (www.caixagalicia.es) y en el número de teléfono 902 43 44 43 a un precio que oscila entre los ocho y los quince euros.

Alasdair Fraser es una figura esencial en el resurgimiento del violín escocés tradicional. En su amplio repertorio recoge varios siglos de tradición escocesa combinados con composiciones propias. Nació en Clakcmannan (Escocia) y comenzó a tocar el violín a los ocho años, animado por toda una familia de músicos. En 1973 ganó el concurso de violín del Nacional Mod.

Célebre por su toque expresivo, su amable personalidad y su amplica compresión de la música de Escocia, Alasdair está siempre muy solicitado para las actuaciones como solista y conciertos con diversos conjuntos. Representó internacionalmente a Escocia en las actuaciones patrocinadas por el Consejo Británico y se puede oir en las bandas sonras de películas como Titanic, El último mohicano, Wyatt Eart y The Spirfire grill.

Junto a él, Natalie Haas, nueva violonchelista de amplia formación clásica intérprete, artista de estudio y profesora. Siendo alumna de Fraser comenzó a explorar las posibilidades del violonchelo como acompañamiento rítmico de temas tradicionales para violín.

Guillermo Cazenave - Ser

Astral Producciones presenta "SER", el nuevo trabajo de Guillermo Cazenave.
Tras una década sin nuevas producciones del compositor argentino Guillermo Cazenave, el "avezen" regresa con este trabajo, una suite de 44 minutos de duracción en la que el compositor desplega sus innumerables recursos creativos, estilísticos e instrumentales, con sonidos y ambientaciones chill y sinfónico-espaciales fusionados a lo pop bajo sutiles guiños hacia lo electrónico completan una obra exquisita y vital en la que ritmos cambiantes y sorpresivos no dan respiro al oyente a un promedio de dos minutos por pieza.

"Ser" es un trabajo donde Guillermo muestra todo su poderío con temas como "Sirio" con el que comienza el trabajo, un tema en su línea cósmica, "Never Ends at Night" donde satiriza el mundo de la noche y las discotecas, "Espejo" con la colaboración de Jeremy Morris, o la trilogía de "Ser Vicios", "Anoche Ser" y "Ser" incluyendo las palabras del Papa Benedicto citando la tumba de Jesús y María Magdalena. Pop, new age, sifo-progresivo, neoclásico, celta, fusión, espacial, que más da, es Guillermo Cazenave, con eso queda todo dicho.

"Ser" supone el regreso de unos de los compositores más sorprendetes que é conocido, un hombre que siempre te puede sorprender con sus composiciones, con sus ideas, un músico que sabe lo que es el "ser" y lo que es "ser".

Interoceánico - Where The River Shines

Nuevo álbum de Interoceánico, el proyecto del guitarrista y compositor Hiroya Tsukamoto, un hombre que reúne consigo un excelente grupo de músicos de diferentes países para dar lugar a una magnífica obra.

""Where The River Shines" es el título de su tercer disco, representa su regreso después de "Confluencia", un disco que con una agrupación en formato trío nos había sorprendido muy agradablemente. En su nuevo trabajo el compositor no nos defrauda y en esta ocasión además de Moto Fukushima y Franco Pinna, lo acompañan Dan Brantigan, Yulia Musayelyan, Nuno Antunes y la estupenda voz de Marta Gómez.

"Where The River Shines" es un disco donde reúne elementos rítmicos de varios países de Suramérica, con elementos que se acercan al jazz y con melodías de Japón para dar lugar a un sonido único y original. Las originales composiciones se van mezclando, aquí nos encontramos con temas cantados donde aparece a relucir la sensacional voz de Marta Gómez con temas instrumentales con un magnífico sonido en sintonía con el mejor jazz.

"Where The River Shines" es un excelente trabajo para disfrutar de la buena música, con elementos de diversos géneros, donde apreciamos la maravillosa voz de Marta y al mismo tiempo nos permite sumergir en el mejor jazz, una conjunción perfecta de sonidos, para que ese río, esté donde esté, brille con luz propia, porque la música de Interoceánico brilla y mucho, por si misma.

Programa 18 Octubre 2008

· Michel Huygen - En Busca Del Mistero (theme) (1991 - En Busca Del Misterio) Tuxedo Music
· Dax Johnson - Jadynn Sierra Evonne (2000 - The Random And The Purpose) BMR Publishing
· Bill Leslie - Water Of Life (2008 - Blue Ridge Reunion) Greycliff Music
· Kit Morgan - Never Far Away (2006 - Glidepath Soothe The Spirit) New World Music
· Paul Avgerinos - Weightless You Are (2005 - Words Touch) Round Sky Music
· Randy Granger - Za Zee Za Zu Zing (2008 - A Place Called Peace) Dogsense Music
· Douglas Blue Feather - In The Canyon (2007 - Spirit Of The Flute) Spirit Hawk Records
· Synthesis - Goceva 3 (2008 - Identity) Resistencia
· The Amorphous Androgynous - The Peppermint Tree (2008 - The Peppermint Tree & The Seeds Of Superconsciousness) FSOL Digital

Nadia Sohaei - Talking To Myself

Nadia Sohaei, ex-teclista de "Trans-X" regresa con un nuevo trabajo publicado en esta ocasión por el sello independiente italiano de música electro y gótica Decadance Records
Conociamos a Nadia a través de su trabajo "This Is My Life", un disco donde se desnudaba para nosotros para mostrarnos todo su poderío musical a través de una prodigiosa voz, ahora vuelve con un disco donde está más presente la electrónica, donde se adentra más dentro del mundo electro, con música cercana al synth-pop, pero más experimental y donde su voz vuelve a estar presente, muy presente y es que la voz de esta mujer no deja de sorprendernos.

"Talking To Myself" es el título de este disco, 11 temas llenos de sonidos electrónicos, once temas llenos de buen synt-pop, desde "Dragonfly" que es el título con el que comienza el disco hasta "Callas Never Dies" versión instrumental del tema del mismo título con el que se cierra este trabajo, pero hasta llegar ahí hemos disfrutado de excelentes composiciones que van a hacer que nos movamos, que no quedemos indeferentes ante la propuesta musical de Nadia Sohaei porque esta resulta innovadora, embriagadora y llena de mucha buena música electro.

"Talking To Myself" un trabajo para disfrutar de la música, para emocionarnos y para no parar de movernos, un disco para descubrir buenas propuestas electro, un disco, que como dice su título, nos permite hablar con nosotros mismos.

Sean Dockery - Sojourns

Sean Dockery es un compositor nacido en California que lleva más de veinte años interpretando sus teclados y componiendo para gran variedad de proyectos multimedia.

"Sojourns" es su nuevo trabajo, un disco que se puede encuadrar dentro de las denominadas nuevas músicas, pero este disco es algo más, no se queda ahí, es un trabajo con una elaborada producción, con preciosos sonidos donde nos encontramos violines, violas, pianos, teclados, gaitas, tambores y las preciosas e impresionantes voces de dos sopranos, Kristi Holden y Kristen Hertzenberg.

"Sojourns" es un disco que se va saboreando poco a poco, desde su primer tema que le da título, donde nos quedamos hipnotizados por las voces sopranos y la excelente producción, pasando por temas como "March Into The Highlands" que nos hace recordar las altas tierras de Escocia, con sus marchas al ritmo de las gaitas y los tambores o "The Dream" que nos introduce en el sueño de la música para cerrar con "Journey To Paradise", un tema donde nos volvemos a encontrar con las voces de las sopranos y cuyo título lo dice todo.

Afortunadamente para la música, todavía hay compositores que les gusta innovar y que nos sorprenden con sus composicones, este es el caso de este disco, con una maravillosa producción, mucho trabajo de estudio, excelentes músicos, impresionantes voces y brillantes ideas, un disco para disfrutar y como dice uno de sus temas, para soñar.

DiN30 - Index03

El sello DiN, tras el cual se encuentra el excelente compositor británico Ian Boddy, presenta su tercer recopilatorio.

DiN30 iNDEX03 es un recopilatorio donde ser recogen dos temas de los trabajos comprendidos entre los títulos DiN21 - 29, en este disco nos encontramos a artistas como Robert Rich, Ian Boddy, Tetsu Inoue, Radio Massacre International, Surface 10, Parallel Worlds, Hoffmann-Hoock / Wöstheinrich & ARC.

iNDEX03 es una magnífica oportunidad para todos aquellos que no conozcan este sello de descubrir verdaderas maravillas de la electrónica contemporánea y para los seguidores de DiN de tener en un solo disco algunos de los mejores temas de sus ultimas publicaciones.

Programa 11 Octubre 2008

· Vangelis - Sauvage Et Beaut (1996 - Portraits {So Long Ago, So Clear}) Deutsche Grammophon
· Roger Subirana - The Dark Symphony (2008 - The Dark Symphony) Roger Subirana
· Pepe Acevedo - Solo En Mi Imaginación (2007 - Lágrimas De Otoño) Mist Of Time Records
· Lisa Hilton - Heat Wave (2008 - Sunny Day Theory) Lisa Hilton Music
· KevOz - New Cool (1998 - Lakefront) Kevin R. Osbonr
· Food For Fantasy - Fruits Of Fantasy (2008 - Fruits Of Fantasy) Spheric Music
· Mythos - S.S.O.-2 (2008 - Surround Sound Offensive) Stephan Kaske
· Enigma - The Same Parents (2008 - Sevey Lives Many Faces) Virgin Music
· Dark Territory - Schmerztanz (2008 - Dicho To My) Dark Territory

Synthesis - Identity

Presentado por el sello Resistencia nos llega el sexto álbum del grupo Macedonia Synthesis, lleva por título "Identity" y llega tras cuatro años de silencio, aunque la banda ha estado plenamente activa dando conciertos en su país y en el extranjero.

"Identity" es un trabajo reúne diez cautivadoras canciones, siete de las cuales son tradicionales (Sam legnuvam, Blazena goro, Vargida, Dva vermana, Bela Petkana, Jana Maleshevka, y Malinka), y tres son aportaciones artísticas de los instrumentistas de la banda (Goceva, Gajdarska igra, y Dumardija). La música de Synthesis se rodea de una atmósfera con aires de balada que, de un modo muy sutil, impregna todo el material y lo imbuye de una suerte de fuerza tan frágil como poderosa. En ocasiones, el kaval suena como una flauta, pero también como un duduk, y la tambura llega a resultar tan suave como una melodiosa guitarra. La inclusión del contrabajo proporciona a todo ello un nuevo color, y a las canciones, el toque final que lo diferencia de trabajos anteriores. Una sabia combinación y una magistral reconciliación de lo artístico y lo popular, lo arcaico y lo moderno, lo individual y lo universal, lo local y lo planetario, lo sencillo y lo complejo.

Folk de Macedonia con aires de modernidad, un disco complejo, lleno de matices donde Synthesis nos muestra su verdadera "identidad".

Rodrigo Rodriguez - Song For Shy Woman

Musica compuesta por el compositor y musico Rodrigo Rodriguez. Album Inner Thoughts 2006, Rodrigo usa Guitarra Acustica y la Flauta Japonesa Shakuhachi en unos de sus temas.

Programación Octubre de La Casa de Los Sueños

El horario de Otoño - Invierno:

Viernes y vísperas de festivos a partir de las 22:00 horas

Sábados, Domingos y festivos a partir de las 18:00 horas

Rodrigo Rodriguez actuación el 12th october en el Center of Arts Can Dinsky

Rodrigo Rodriguez actúa el 12th october para el Anniversary of Center of Arts Can Dinsky - Son Servera Majorca.

Los instrumentos utilizados por Rodrigo Rodriguez:

Shakuhachi
Hang Drum
Zither
Dilruba
Santur
Setar

Programa 4 Octubre 2008

· Jorge Sergio - Snowy Labyrinth (2008 - Snowy Labyrinth) Jorge Sergio
· Kevin Wood - Many Voices, One Spirit (2008 - Kindred) New Vision Music
· Al Conti - Shahryar (2008 - Scheherazade) Shadowside Music
· Sonia Loinsworth - Chenrezig (Mantra I) (2008 - Songs Of Compassion. Tibetan Mantras) Aquarius International Music
· Threefold - Hawthorn (2005 - Circle Of Light) MG Music
· Ron Boots - Hour Of The Wolf (2008 - See Beyond Times Look Beyond Words) Groove Unlimited
· Psicodreamics - The Waiting (2008 - Midnight Tales) Witches On The Radiowaves Records
· Astromill - All The Same (2006 - Method To My Madness) Earth Academy
· Fujiya & Miyagi - Knickerbocker (2008 - Lightbulbs) Grönland

Food For Fantasy - Fruits Of Fantasy

Spheric Music nos presenta el nuevo trabajo del dúo Food For Fantasy, o lo que es lo mismo decir, Dreamstar (Robert Schroeder) y Phil Molto.
Food For Fantasy es un proyecto creado para recordar al mítico Double Fantasy y con su anterior trabajo "The Secret Of Dreamin'" habían demostrado que estaban a la altura, con un estilo musical que emula perfectamente a ese proyecto surgido en los años '80.

"Fruits Of Fantasy" es un trabajo que recrea perfectamente esa concepción musical, sonidos electrónicos analógicos, secuencias, melodías, guitarras y todo ellos rodeado de esa atmósfera espacial que solo la música electrónica es capaz de recrear.

"Fruits Of Fantasy" son 8 apasionantes temas donde la música electrónica nos muestra todo su poderío con secuencias abrumadoras, diferentes atmósferas, beats electrónicos y una impresionante guitarra que nos trasladan a otras épocas gloriosas de estos estilos musicales. El disco comienza con el tema que la de título, es decir, "Fruits Of Fantasy" y menuda manera para comenzar, un tema arrollador para disfrutar con todos nuestros sentidos, después de escuchar esto, todo nos puede parecer a poco, pero esta fantasía continúa y durante los siete temas restantes seguimos disfrutando de verdadera música electrónica en todo su esplendor, secuencias, beats electrónicos, voces sintetizadas, la guitarra de Phil Molto, ¿qué más podemos pedir?

"Food For Fantasy" es un proyecto para recordar el pasado pero para ver el futuro con optimismo, la música electrónica nos sigue emocionando, no sigue ilusionando, nos sigue haciendo soñar y sigue logrando que cumplamos nuestras fantasías.

Mythos - Surround Sound Offensive

Nuevo trabajo del compositor alemán Stephan Kaske bajo su proyecto Mythos, unos de los clásicos de la música electrónica, heredero de la Escuela Berlín.
"Surround Sound Offensive" es el título de esta obra conceptual, un disco dividido en 11 cortes con los cuales el compositor busca sacar provecho a los sistemas musicales multicanal, es decir, principalmente Home Cinemas con el sistema Surround Sound. La verdad, que este sistema musicalmente hablando está muy desaprovechado y se limita su uso al cine, pero Stephan Kaske, lo mismo que hiciera Jean Michel Jarre con su Aero, nos muestra todas las posiblidades de esta tecnología.

En este trabajo, nos encontramos música electrónica de calidad, heredera de la mejor Escuela Berlín, de manos de un hombre que siempre ha demostrado grandes ideas compositivas, secuencias, ritmos, voces corales al estilo Mythos, con una calidad sonora sobresaliente y con el añadido del sonido multicanal. Desde el primero hasta el último tema, los seguidores de la música electrónica van a poder disfrutar de este trabajo, un disco recomendable disfrutar con un buen sistema home cinema para poder apreciar los apabullantes sonidos que se van sucediendo, a lo largo de todos los altavoces, en una sinfonía que deseamos que no se termine.

"Surround Sound Offensive" es un disco para los amantes de la música electrónica, un regalo para los oídos y más aún si se puede disfrutar de un buen Home Cinema a un determinado volumen, cuidado todos aquellos con vecinos susceptibles de sufrir daños auditivos por la escucha de buena música.

Programa 27 Septiembre 2008

· Hans-Joachim Roedelius & Tim Story - Serpentining (2008 - Inlandish) Grönland Records
· Antonio Baena - A Path Under The Rain (2008 - La Lluvia) Taller De Horas
· Robert Scott Thompson - DreamSong (1996 - The Silent Shore) Oasis Productions
· Robert Fox - 9 Mimes (2008 - Adonai) AD Music
· Gandalf & Friends - Colours OF The Earth (2008 - Live In Vienna) Prudence
· Arthur Loves Plastic - If I Fell Of The Earth Tonight (2006 - World Wide Kind II) Earth Academy
· Rott - Look Around (2008 - Out OF Time) Renaissance Records

Al Conti - Scheherazade

Al Conti es un compositor de origen argentino, hijo de padres Italo/Alemán, su madre fue bailarina clásica en el prestigioso Teatro Colón, uno de los teatros de Ópera más grandes del mundo, mientras que su padre es un profesor y poeta laureado. Entre sus antepasados, Al tiene como pariente al conocido autor del Siglo XIX, Miguel Cané.

"Scheherazade" supone su tercer trabajo, después de las publicación de los exitosos "Shadows" y "Poeta" en el 2006 y 2007 respectivamente. Su música continúa siendo bella, tranquila, emocional, compleja, llena de sentimientos, con preciosas guitarras y pianos, cellos y violines, todos ellos acompañados de instrumentos más exóticos como el udu, sitar, tablas...

"Scheherazade" está inspirado en "Las mil y una noches" de ahí esa preciosa portada donde sobre el desierto observamos esos ojos profundos donde se reflejan el espíritu de la obra, un disco donde la música nos transmite ese espíritu, nos traslada a esas latitudes, donde los sonidos nos acarician suavemente, el piano, las guitarras, los sitares, las voces corales...

Estamos ante un precioso trabajo que nos traslada al universo de "Las mil y una noches", música que nos évoca esa historia con bellos sonidos que nos invitan a movernos, desde el principio hasta el final, un trabajo que nos va llevando a caballo de la música, interpretrada con maestría y mezclada con esmero.

Psicodreamics - Midnight Tales

Nuevo trabajo del compositor Salva Moreno conocido como Psicodreamics, un disco compuesto y producido en 1995 y publicado en 2008 donde recopila un conjunto de temas acerca de sueños, fantasías y misterios inspirados en la medianoche. En palabras del propio compositor, "este es un álbum muy personal, que acerca la fantasía y el misterio de la noche a nuestra vida cotidiana, donde a veces la realidad se confunde con lo fantástico y viceversa.

"Midnight Tales", un trabajo que su portada nos recuerda a esos mundos fantásticos creados por Edgar Allan Poe, que nos adentra de manera excepcional en ese mundo misterioroso, en esa hora donde las leyendas se hacen realidad, en ese momento del día donde todo puede ser posible, porque este trabajo nos sumerge en la medianoche.

Este disco es un pequeño parentesis en la temática a la que nos tiene acostumbrados el compositor, los mundos de fantasía y mitología dejan paso al mundo de los misterios, pero en el fondo están muy relacionados y su estilo emocional sigue muy presente.

"Midnight Tales", un disco para escuchar a medianoche, al lado de una hoguera, con el crepitar de las llamas, un libro de fantasía en las manos y dejar que nuestra imaginación vuele al compás de la música y al ritmo de las letras.

Milladoiro en Concierto en la localidad de Mos.

La actuación, que será gratuita, tendrá lugar en las instalaciones de la fundación, en la Finca de A Pesqueira, el sábado 4 de octubre a las 22.00 horas.

Caixanova, en colaboración con la Fundación Pazo de Mos, ha organizado un concierto del grupo Milladoiro que tendrá lugar el próximo sábado 4 de octubre, a las 22.00 horas, en la Fundación Pazo de Mos, Finca de A Pesqueira. La entrada a la actuación será totalmente gratuita, hasta completar el aforo.

La agrupación musical Milladoiro es, sin duda, uno de los principales embajadores de la cultura gallega por todo el mundo. Además de participar en la fusión del folclore gallego con otras músicas, se preocupa por investigar sobre las nuevas formas artísticas del momento, por lo que ha sido premiada en distintas ocasiones. Entre estos galardones podemos destacar algunos como el Premio “Pedra de Ouro” recibido en 1984; el Goya por la BSO del filme “La mitad del cielo”, dirigida por Manuel Gutiérrez Aragón, en 1986; el TP de Oro en los años 1989 y 1990, así como el Premio Castelao en 2004.

En la actualidad, el grupo está trabajando en su última grabación, que lleva por nombre “A Quinta das Lágrimas”, en ella se cuenta por un lado la relación amorosa entre doña Inés de Castro y el infante don Pedro y por otro, la relación entre Galicia y Portugal. Así mismo, Milladoiro ha terminado recientemente la composición y la grabación de la banda sonora de la película “Las Galas del Difunto”, dirigida por José Luís García Sánchez, quien realiza el guión en colaboración con Rafael Azcona, basándose en la obra homónima del escritor gallego don Ramón María del Valle Inclán.

Milladoiro nace en la década de los setenta de la unión de la formación tradicional nacida en Catoira, Faíscas do Xiabre, formada por Xosé V. Ferrreirós, Nando Casal y Ramón García Rei, con los músicos Antón Seoane y Rodrigo Romaní, este último abandona la formación en el 2000 para seguir su camino por solitario, por lo que es sustituido por Manu Conde (guitarra) y Roi Casal (harpa celta).

Rodrigo Rodriguez Balearic Trends

Concierto de Xosé Manuel Budiño en O Porriño

Caixanova presenta en O Porriño a uno de los mejores gaiteros de Galicia, Xosé Manuel Budiño, con su último trabajo “Home”, que actuará el próximo día 25 de septiembre, a las 22.00 horas en la Praza do Concello. La entrada será gratuita hasta completar aforo.

Coincidiendo con el séptimo aniversario de la publicación de su primer trabajo discográfico, “Home” es el último álbum del Xosé Manuel Budiño. Se trata de un álbum repleto de vitalidad en el que las melodías nacen de las influencias y experiencias obtenidas durante los viajes del artista moañés en la gira que lo llevó por diferentes lugares del mundo: Sofía, Buenos Aires, México D.F., Dublín, Milán, Líbano, Siria o Marruecos.

Aunque Budiño asume nuevamente las composiciones, los arreglos, la grabación y la producción del disco, en esta ocasión cuenta con la especial colaboración de Jorge Pardo (saxo), Paulo Borges (piano), Jacky Molard (violín), Paco Charlín (bajo), Mercedes Peón (voz), Carlos Castro (percusiones), Kepa Junkera (trikitixa), Antón Reixa o Xoel López, de Deluxe (voz en “Ollos de Sal”).