Ata eiquí chega o home...
Dende eiquí seguen os soños...
Este ha sido nuestro lema desde el comienzo, "los sueños", hacer sentir que existe algo más en este mundo de lo que nos quieren hacer creer, si lo hemos conseguido, hemos logrado nuestro objetivo.
El proyecto AeTopus tras el cual se encuentra el compositor y artista visual Bryan Twell Hughes nos presenta su tercer LP.
Hace unos años, tuvimos el placer de descubrir este proyecto y ahora vuelve con un nuevo trabajo que lleva por título "Between Empires", un disco que no defrauda y que se sigue moviendo por los parámetros del compositor, es decir, temas instrumentales, con texturas electrónicas, que por momentos se sumergen en el ambient y en el gótico y en otros momentos alcanzan el progresivo.
"Between Empires" es un disco compuesto de doce temas en los que el compositor nos muestra su buen hacer creando unas composiciones muy agradables para escuchar, con momentos ambient interesantes y con otros instantes en los que una parte más oscura nos atrapa.
En este trabajo el compositor nos muestra su visión de un mundo donde se junta la tecnología y los antiguos rituales, un mundo donde se quiere que todo esté controlado y programado, pero donde afortunadamente, todavía nos puede sorprender con cosas inéditas, un mundo donde la imaginación aún tiene poder de crear e ilusionar.
Como artista visual, Bryan no podía dejar de aplicar sus conocimientos a su música y en este trabajo va creando poco a poco un espacio visual que nos acaba sumergiendo entre esos imperios, un disco que poco a poco nos va atrapando, que nos va enseñando lo que es capaz de crear, qué hace que nuestra imaginación comience a volar y que alcance su clímax con el tema "The Gate" como si realmente, en ese momento, hallamos alcanzado esa puerta que nos permite traspasar ese umbral y entrar en otro mundo, un lugar donde no importa el imperio que domine, sino donde importa el propio ser que puede disfrutar de una obra como esta.
Spotted Peccary Music nos presenta el nuevo trabajo de Craig Padilla, un compositor acostumbrado a habitar la música espacial inspirado por grandes clásicos como Klaus Schulze, Vangelis o Tangerine Dream.
El título de este nuevo trabajo es "The Heart Of The Soul", supone su primer trabajo en solitario después de cuatro años y representa una perfecta harmonía entre la intensidad y fuerza de la música electrónica y el romanticismo.
Según palabras del propio compositor, este trabajo fue elaborado durante una época de profundos cambios en su vida, estos propiciaron la inspiración para la elaboración de este disco.
Craig Padilla ha sabido unir en este trabajo los ritmos electrónicos de las fuentes que ha bebido, los paisajes espaciales de los cuales es un verdadero especialista y al mismo tiempo, a dotado a este trabajo de sentimiento, con lo que ha logrado una estupenda obra con la que poder denostar el mito de que la música electrónica es fría por estar realizada con máquinas. Escuchar este disco, es entrar en un mar de inspiración, donde el sentimiento se deja palpar tras cada secuencia escuchada, donde el ritmo se apodera de nosotros, donde la imaginación vuela a través del espacio sideral. Desde el primer momento, con un corto tema introductorio titulado "You Were Here" vamos teniendo la sensación de que nos encontramos ante algo especial, "Sense Of Wonder", el segundo corte, se encarga de demostrarnos que ese sensación es cierta, y así va transcurriendo, pasando por maravillas como "Spirit Signs" (secuencias, música espacial, sentimiento) o ese delicado piano con el que nos deleita en "Sensual Beauty" para pasar por "Midnight Encounter" y rematar en la "Divine Embrace".
Estamos ante un trabajo de un compositor que nos tenía muy acostumbrados a llevarnos por los caminos del espacio, pero qué con este trabajo demuestra que al mismo tiempo, se puede enseñar sentimiento, que la frialdad de los instrumentos, no tienen porque convertir en fría a la música, sino que pueden demostrar mucho sentimiento, cómo muy bien nos dice el título, "El corazón del Alma".
